Эволюция кино во времени – краткая история

Вы заметили, как сильно менялись фильмы на протяжении вашей жизни? За последние несколько десятилетий кинотехнологии добились значительных успехов. Достаточно сравнить оригинальный «Кинг-Конг», созданный в 1933 году, с его недавним ремейком 2005 года.

Обратите внимание, как реалистично выглядит Кинг-Конг, созданный с помощью компьютерной графики, по сравнению с Кинг Конгом в первом фильме.

Вот несколько других фильмов, которые были переделаны… Удастся ли вам заметить изменения в технологиях кинопроизводства?

«Война миров»

«Нечто»

«Чарли и шоколадная фабрика»

«Казино Рояль»

«Каратэ-пацан»

«Мумия»

«11 друзей Оушена»

Хотя некоторые изменения в кинопроизводстве достаточно очевидны, есть и то, что заметно не с первого взгляда. Ниже мы объединили несколько более тонких параметров того, как кино поменялось за прошедший век.

Более короткие кадры

Джеймс Каттинг, психолог из Корнелльского университета, был участником дискуссии «Кино в твоей голове – наука о кинематографическом восприятии» в 2014 году и изучал перцептивный и когнитивный подход. Каттинг анализирует, как мозговые процессы связаны с такими компонентами фильма, как монтаж, частота кадров, проекция, структура сцены и повествования. За последние несколько лет он отслеживал продолжительность кадра и обнаружил, что сегодня средняя продолжительность кадра на порядок короче, чем десять лет назад.

кино

В интервью журналу «Wired» Каттинг сказал, что средняя длина кадра в 1930 году составляла 12 секунд. Сегодня средняя длина составляет всего 2,5 секунды. Вы можете заметить, что в старых фильмах режиссеры добавляли по крайней мере 1,5 секунды в каждую сцену с массовкой, так что у зрителей было время рассмотреть, кто был в кадре. Сегодня это не так. 

Устойчивость внимания может иметь отношение к более коротким кадрам и различным шаблонам. Для человека естественно рассеивание внимания, как бы мы ни старались сосредоточиться. По словам Каттера: «Люди переключаются каждые несколько секунд. В этом есть естественная закономерность».

история кино

Каттинг утверждает – но некоторые кинорежиссеры с ним не согласны – что некоторые шаблоны кадров в сегодняшних фильмах улучшаются с естественными колебаниями человеческого внимания, потому что каждый новый кадр заставляет зрителей переключать внимание. Существует тонкая грань: фильмы со слишком большим количеством коротких кадров требуют слишком много внимания, а фильмы со слишком большим количеством длинных кадров могут привлечь к потере внимания зрителей. Стратегическое сочетание коротких и длинных кадров поможет удержать зрителя и увлечь его.

Конечно, есть очевидные исключения. В фильмах «Бердман» и «Гравитация» практически нет видимого монтажа. Однако оба фильма используют современные технологии для перемещения камеры так, как было невозможно даже несколько десятилетий назад.

Больше движения

Движение и экшн в фильме привлекают внимание зрителей. Вы когда-нибудь замечали, что во время просмотра боевика ваше сердцебиение учащается? Подскакивал ли уровень адреналина? Это физиологический ответ вашего тела на движение в кадре. Кинорежиссеры тщательно и намеренно создают движение, которое мы видим на экране, чтобы соответствовать драматической интенсивности сцены.

Изменение освещения

Современные цифровые технологии позволили кинематографистам лучше контролировать более широкий диапазон света. Сегодня фильмы часто снимают с гораздо меньшим освещением, чем раньше, это позволяет использовать больше натуральных эффектов. Возьмем, к примеру, фильм «Соучастник», который был снят на ночных улицах Лос-Анджелеса в основном при естественном освещении. Кроме того, современные фильмы часто намного темнее, чем те, что были созданы в золотой век Голливуда. И даже применение цвета соответствует вкусу современной аудитории. Как объяснил Каттинг в своем интервью, яркие цвета остались прежними, но примечательно то, что темные цвета стали интенсивнее.

Примером этого является фильм «Гарри Поттер и Дары Смерти: Часть 1». Обратите внимание, что некоторые кадры в трейлере очень темные, всего лишь с несколькими высветленными областями. Кинорежиссеры используют эту технику, чтобы контролировать куда посмотрит зритель и что он увидит.

Другие факторы

Есть и другие факторы, которые сыграли определенную роль в развитии кино, такие как диски Blu-ray и кинотеатры IMAX. Теперь зрители могут смотреть фильмы на смартфонах, планшетах, компьютерах и через такие платформы, как Netflix.

Конечно, эти визуальные изменения стали возможны, благодаря новым технологиям. Вероятно, самые большие перемены связаны с изменениями в обществе. Но об этом можно написать другую статью.

Как вы считаете, какие инновации в кино стали самыми впечатляющими за последний век? Поделитесь с нами в комментариях ниже! Если вы готовы больше узнать о кинопроизводстве, приходите учиться в Нью-Йоркскую Академию Киноискусства.

Share this:

Comments are closed.