Uncategorized
Category

  • Мошенничество в профессии актера: как его обнаружить и избежать

    С большим количеством актеров и исполнителей, которые ищут работу, киноиндустрия может стать сокровищницей для многих мошенников, которые невероятно  искусны в использовании порядочных людей. Чистолюбивые актеры, которые недавно окончили театральные и актерские школы, из-за недостатка профессионального опыта с большей вероятностью попадутся на крючок мошенников.

    Однако, если начинающие актеры знают, как распознать и, как дать отпор этим мошенникам, у них нет причин для беспокойства. Специально для незащищенных недавних выпускников эксперты из Vip-Writers собрали несколько наиболее распространенных афер, с которыми может столкнуться обычный исполнитель в начале своей карьеры:

    Мошенники-менеджеры

    В киноиндустрии встречается много мошенников, которые называют себя законными менеджерами. Они обычно просят начинающих актеров заплатить «плату за представление услуг». Они убеждают своих жертв в том, что используют свои средства для поиска новых ролей и что исполнители должны сами покрывать эти расходы. Между тем, эти мошенники редко пытаются на самом деле помочь артистам начать карьеру.

    И молодые выпускники, и опытные исполнители должны обратить внимание на то, что честные менеджеры никогда не просят исполнителей платить им, кроме обычной ставки в 10%-20% от заработанной актером суммы.

    Мошенники-агенты

    Эта схема очень похожа на те, которые используют мошенники-менеджеры. Человек представляется агентом по талантам и дает наивным исполнителям большие обещания и ложные надежды, ведь «они очень талантливы и имеют все шансы добиться профессионального успеха».

    Эти мошенники пускают пыль в глаза начинающим артистам, рассказывая им о многих суперзвездах, которых они, якобы, нашли и привели к успеху. На самом деле, каждый актер должен остерегаться всех предложений, которые кажутся слишком хорошими, чтобы быть правдой.

    Эти «профессионалы» обычно дают актерам свои контактные данные и много обещаний. Как только исполнитель звонит “агенту”, чтобы узнать информацию подробнее, его всегда просят заплатить дополнительные и/или случайные сборы, о которых, вероятно, не сообщили заранее. Эти дополнительные сборы – сигнал об опасности, которого вы всегда должны остерегаться.

    Мошенничество в интернете

    Так как Интернет стал основным источником поиска кастингов, стало очень легко настроить поддельные веб-сайты и аккаунты в социальных сетях, многие мошенники занимаются аферами в Интернете. Есть много мошеннических платформ, взимающих плату с исполнителей за публикацию своих хедшотов, но в итоге практически ничего не делают с этими резюме.

    Чтобы противостоять мошенничеству в Интернете, исполнители должны использовать только известные, законные веб-сайты и держаться подальше от сервисов, требующих оплаты ненужных сборов!

    Мошенничество в договорах

    Еще один тип мошенничества, очень нравящийся теневым агентам, может коснуться, как  начинающих, так и с закаленных актеров. Всем актерам важно быть внимательным при подписании любых официальных документов. Следует попросить юриста прочитать мелкий шрифт, прежде чем соглашаться с условиями контракта, независимо от того, насколько законным кажется их потенциальный агент или менеджер по талантам.

    Есть много самозванцев, стремящихся включить возмутительные условия в контракт, который «зеленые» исполнители уже готовы подписать. Зачастую это могут быть дополнительные сборы за адвоката; в противном случае актеры рискуют отказаться от своих прав в пользу мошенников.

    Ни один честный профессионал не обидится, если актер попросит несколько дней на ознакомление с документом и консультацию юриста. Законные профессионалы также знают о мошенничествах и, следовательно, лояльно реагируют на просьбу актера. Если заставляют подписать контракт сразу, есть повод для беспокойства.

    Чем дольше выпускники актерских школ будут заниматься своей профессией, тем лучше будет развит их защитный инстинкт при выявлении и предотвращении различных типов мошенничества. Так как недавние выпускники только начинают свою карьеру, им следует каждое предложение принимать с осторожностью. Доверяй, но проверяй!

    Share this:

    July 11, 2019 • Uncategorized • Views: 43

  • New York Film Academy провела первый ежегодный кинофестиваль средней школы имени Джона Берроуза

    5 мая New York Film Academy с гордостью провела первый ежегодный кинофестиваль старшей школы имени Джона Берроуза. На фестивале были представлены четыре фильма, снятые молодыми студентами. Для съемок своих фильмов продолжительностью от двух до 10 минут, студенты использовали собственную технику – смартфоны, высококачественные камеры и звуковое оборудование.

    У Джона Берроуза есть киноклуб для студентов, увлекающихся кино. Президент киноклуба обратился к NYFA осенью 2018 года, пожелав посетить кампус и начать подготовку к кинофестивалю. NYFA с радостью помогла ему достичь этой цели.

    Приз – недельный воркшоп был присужден одному из кинорежиссеров по итогу зрительского голосования. Фильмом-победителем стала четырехминутная короткометражка «Машина времени».

    Фестиваль привлек внимание издательства LA Times. Журналист Эндрю Дж. Кампа написал об этом событии заметку и взял интервью у президента киноклуба старшей школы Джона Берроуза Ориона Спатафора и старшего специалиста NYFA по связям с общественностью Джоди Бернса.

    «Так здорово было видеть, как окупается усердная работа студентов, – сказал Бернс в интервью LA Times. – Нам, в New York Film Academy,  было отрадно видеть, какой огромный труд они вложили в свои фильмы. Студентам также понравилось просматривать свои работы на большом экране в обстановке кинотеатра».

    В этом году фестиваль получился небольшим, но NYFA и Спатафоре ожидают, что в следующем ежегодном мероприятии примут участие больше студентов Джона Берроуза. «Мы уже планируем кинофестиваль в следующем году», – сказал Спатафора корреспонденту LA Times. «Мы хотим привлечь больше студентов, и донести это до сообщества».

    New York Film Academy поздравляет студентов-кинорежиссеров с хорошо выполненной работой и с нетерпением ждет следующего кинофестиваля старшей школы имени Джона Берроуза!

    Share this:

    July 8, 2019 • Uncategorized • Views: 53

  • Энрике Педраза Ботеро – выпускник New York Film Academy на программе документального кино Института Sundance

    Выпускник программы “Кинорежиссура” в New York Film Academy Энрике Педраза Ботеро не просто пишет и снимает фильмы, он также помогает другим кинорежиссерам воплотить в жизнь документальные фильмы, благодаря работе в программе документального кино (DFP) Института Sundance. Хотя Sundance является синонимом одноименного престижного кинофестиваля, его программа документальных фильмов и творческие лаборатории работают круглый год, чтобы новые и уникальные голоса смогли зазвучать в мире неигрового кино.

    Ботеро родом из Колумбии, в 2010 году он в первый раз поступил в Нью-Йоркский кампус New York Film Academy, затем он продолжил учебу в кампусе в Лос-Анджелесе, где и получил степень бакалавра в области кинорежиссуры. «Я скучаю по NYFA, – говорит Ботеро в интервью для Академии. – Мне очень понравилась школа и ее прогрессивные взгляды на подход к работе… Очень важно раскрывать свои интересы и голос кинорежиссера через съемку и работу с камерой, а не только в теории”.

    После окончания учебы Ботеро работал менеджером по программированию в Ambulante California, а затем устроился на работу в Институт Sundance. Программа документального кино в Sundance была основана в 2002 году и включает в себя Фонд документального кино, а также творческие лаборатории, где режиссеры готовятся стать более сильными рассказчиками. Благодаря непрерывной процедуре зачисления, DFP получает бесчисленное количество заявок каждый год и ищет увлеченных начинающих режиссеров, особенно с уникальными культурными перспективами и тех, кто на личном опыте пережил насущные социальные проблемы.

    Всемирная перспектива – это то, с чем Ботеро был связан даже во время учебы в NYFA. «Я очень высоко ценил то, что в моем классе учились студенты из разных стран. Это была прекрасная возможность увидеть, что люди думают об историях в других частях света, – говорит Ботеро, – Как люди мыслят с творческой и эстетической точки зрения, я смог понять, насколько обширно понятие “История”».

    Он добавляет: «Я понял, насколько более убедительными и сложными могли бы быть мои истории, если бы я смотрел на свои идеи с личной точки зрения и своего места в мире».

    Фонд документального кино поддерживает неигровые фильмы на всех этапах производства и выделяет гранты в размере около 1–2 миллионов долларов США для более чем 40 проектов в год. Чтобы подать заявку, кинорежиссеры должны представить письменную заявку, линейный бюджет по отдельным статьям, а также визуальные образцы своей работы. Если материал для документального фильма еще не снят, в портфолио следует включить ролик и/или предыдущие работы режиссера. По словам Ботеро, DFP ищет не расписанный проект, а скорее сильные чувства артиста – его голос, художественное исполнение, доступность персонажа и связь с темой фильма.

    DFP Creative Labs – это воркшопы, где режиссеры живут и дышат своими проектами в течение целой недели. Существует лаборатория монтажа и истории, которая проводится в горах штата Юта на Sundance Resort, а также лаборатория музыкального и звукового дизайна, где у режиссеров есть возможность работать с талантливыми и начинающими композиторами со всего мира, а также со звукорежиссерами из ранчо Скайуокера. Обе лаборатории проводятся каждый год в июне и июле. Здесь кинорежиссеры могут рассчитывать на надежное место, где они будут работать с наставниками, часто режиссерами, которые сами прошли через лаборатории в обмене знаниями, и где они научатся смотреть на свои работы и отснятый материал под углом новых перспектив.

    Ботеро приводит в пример документальный фильм «Always in Season» 2019 года, который был успешно обработан в лаборатории монтажа и истории. Режиссер Жаклин Олив работала над своими материалами более восьми лет, но именно в лабораториях она наконец смогла увидеть свою историю в новом контексте и по-настоящему раскрыть творческую сторону, научившись лучше раскрывать свои темы. Документальный фильм, наконец, стал одним целым, могучей историей о самосуде на сельском юге. Премьера фильма состоялась в 2019 году на кинофестивале Sundance в Американском документальном конкурсе.

    Помимо кинофонда и творческих лабораторий, Институт Sundance запускает Collab – учебную платформу, предназначенную для начинающих кинорежиссеров, цель которой – помочь студентам расширить свое сообщество и принять участие в кураторских мастер-классах. Ботеро сообщил NYFA, что любой может открыть учетную запись, чтобы получить доступ к бесплатному и платному контенту, включая обширный список ресурсов, а также еженедельные события и беседы. «Платформа открыта для режиссеров по всему миру, и мы этим гордимся!» – добавляет Ботеро.

    Здесь можно найти более подробную информацию о программе документальных фильмов и о том, как подать заявку в Фонд кино и творческие лаборатории. New York Film Academy благодарит выпускника Энрике Педраpа Ботеро за то, что он поделился опытом своей увлекательной работы в Институте Sundance, и призывает всех студентов и выпускников NYFA искать дополнительные ресурсы, подобные тем, которые предоставляются в Sundance, для усиления творческого видения и навыков рассказывания историй.

    Share this:

    July 1, 2019 • Uncategorized • Views: 83

  • New York Film Academy отмечает “День красного носа 2019 года”

    7 мая кампусы New York Film Academy в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Саут-Бич, Майами, объединились чтобы принять участие в «NYFA Red Nose Day 2019» для международной кампании по сбору средств, чтобы положить конец детской нищете во всем мире.

    Студенты, преподаватели и сотрудники New York Film Academy активно участвовали в этом мероприятии во всех трех кампусах, жертвуя средства и фотографируясь в красных носах, чтобы как можно больше людей узнали о “Дне красных носов”- национальной кампании по сбору средств для борьбы с детской нищетой.

    Член совета директоров New York Film Academy и, удостоенный многих наград, актер Мэтью Модайн пришел поддержать мероприятие и привел своего коллегу по фильму «Очень странные дела» Шона Эстина. В этом году помимо талисмана красного носа, мы познакомились с его друзьями, обладающими способностями супергероев, чтобы помочь детям в этом мире жить в безопасности, быть здоровыми и образованными: Scarlet, Rojo, Ruby и Rusty.

    На сегодняшний день кампания «День красного носа», направленная на то, чтобы победить детскую бедность, собрала почти 150 миллионов долларов. Сбор средств поддерживается компаниями NBC, Walgreens, Mars / Wrigley и Фондом Билла и Мелинды Гейтс. Вы сможете прочитать больше о благотворительности здесь.

    День Красного Носа вернется в NBC в четверг, 23 мая 2019 года. Знаковые «Красные носы» кампании доступны в магазинах Walgreens по всей стране. Пожалуйста, поддержите сбор средств здесь. Вместе мы можем изменить жизнь детей во всем мире!

    New York

    Los Angeles

    South Beach, Miami

    Посмотрите замечательные фотографии, сделанные нашими студентами, преподавателями и сотрудниками в День Красного Носа!

    Нью-Йорк

    Лос-Анджелес

    Саут Бич, Майами

    Share this:

    June 28, 2019 • Uncategorized • Views: 79

  • Оскароносный сценарист Том Шульман слушал советы студентов магистратуры по продюсированию в NEW York Film Academy

    Лауреат премии Оскар  Том Шульман  выиграл в номинации «Лучший оригинальный сценарий» к фильму “Общество мертвых поэтов”. Недавно он участвовал в командной дискуссии со студентами магистратуры по продюсированию в New York Film Academy  и рассказал студентам о возможных изменениях в его новом сценарии, который будет принят в производство через несколько месяцев.

    Более двух часов Шульман с неослабевающим вниманием слушал, как студенты анализировали его сценарий и предлагали детальные примечания  к его истории, персонажам и миру.

    Эта особая возможность для студентов была предоставлена ​​в рамках урока “Совместная работа над сценарием и развитие сюжета” (программа магистратуры, 5 семестр). Урок предназначен для обучения студентов анализу сценариев, а также тому, как профессионально и эффективно писать и передавать свои советы сценаристу.

    Преподаватель NYFA Джон Моррисси пригласил Шульмана принять участие не только для того, чтобы принять советы от студентов, но, прежде всего, для того, чтобы предложить нашим студентам-продюсерам редкую возможность оказать прямое влияние на сюжет профессионального фильма.

    Много раз в течение беседы , акцентированной смехом и предложениями дотошных деталей, Шульман записал  краткие примечания студентов на листе бумаги. Когда его спросили о лучшем пути передачи примечаний производителя автору он быстро ответил: «Способ,  которым мы делали это здесь сегодня!»

    Затем он поделился со студентами информацией из первых рук о том, как руководители студии дают заметки сценаристам, и похвалил студентов за их искреннюю страсть и глубокомыслие.

    New York Film Academy благодарит,  удостоенного награды «Оскар» сценариста Тома Шульмана, за то, что он уделил время и дал советы нашим студентам магистратуры по продюсированию.

    Share this:

    June 20, 2019 • Uncategorized • Views: 90