Студенты
Category

  • Студенты NYFA вступают в мир виртуальной кинематографии

    Преподаватель факультета операторского мастерства в NYFA, автор Марк Савики познакомил студентов программы «Визуальные эффекты» с концепциями и пошаговым процессом создания виртуальной съемочной площадки. Это сочетает в себе освещение на съемочной площадке и виртуальное освещение. Эту технику применяли для большего эффекта в кассовом фильме «Доктор Стрэндж».

    Хромакей, установленный в студии NYFA

    Хромакей, установленный в студии NYFA

    Метод заключается в умном комбинировании точно сфотографированных неподвижных изображений с зеленым экраном на переднем плане. Сначала кадры обрабатываются в программе Photoshop, затем импортируются в After Effects для создания синтетического 3D-пространства текстурных карт на полигональных поверхностях, которыми можно манипулировать в пространстве и времени. Студентам Марка было поручено сделать точные записи об освещении и настройке камеры, когда они снимали элемент зеленого экрана, чтобы можно было использовать эту информацию и выполнить виртуальное освещение с помощью компьютерных графических световых инструментов и материалов.

    Добавлен виртуальный фон

    Добавлен виртуальный фон

    Как только кадры были обработаны, студентов познакомили со странным миром виртуальной съемочной площадки. Марк Савики показал студентам на практике симуляцию освещения, где нужно проверить, чтобы падала тень, а прожекторы могут игнорировать закон обратных квадратов или даже создавать свет, который «затеняет» комнату. Даже доктор Стрэндж слабо разбирался бы в таком мире.

    Марк Савики - преподаватель NYFA

    Добавлено виртуальное освещение

    Савики считает, что кинооператорам сегодня крайне важно понять освещение на съемочной площадке и в компьютере, чтобы они могли контролировать внешний вид создаваемых образов на каждом этапе, а также почувствовать, когда можно сэкономить время улучшив или изменив освещение. NYFA – одна из немногих школ в мире, которая выводит своих студентов за рамки привычного, чтобы исследовать странный и захватывающий мир виртуального освещения.

    школа VFX

    Финальный эффект

    Share this:
  • Фотография студента NYFA Рутвика Катури стала обложкой журнала Imirage

     Imirage

    Курсовой проект студента Нью-Йоркской Академии Киноискусства факультета фотографии стал обложкой журнала Imirage. Это ежемесячный журнал, восхваляющий актуальные и визуальные аспекты искусства, дизайна, сценарного мастерства, кино, музыки, фотографии, стиля и других креативных жанров.

    Индийский фестиваль Холи, который чествует цвета и любовь, вдохновил Катури на проект. «Это игра аналогичных и дополнительных цветов, – рассказал Катури о работе над фото для обложки. – Технически это была простая установка света, красивое блюдо и съемка обычным макро-объективом. Для меня было важно выбрать правильные цвета и определить, какой дизайн больше подошел бы к лицу. Мы начали с добавления красного цвета вокруг одного глаза и пошли по течению, но помнили о том, что необходима симметрия с обеих сторон».

    Катури вырос в южной части Хайдарабада в Индии. Его интерес к фотографии начинался как хобби, но постепенно перерос в страсть после наблюдения за местными фотографами свадеб и мероприятий. Его любовь к искусству возросла еще больше , когда он познакомился с работами таких фэшн-фотографов, как Эмили Сото и Линдси Адлер. Тогда Катури переехал в Нью-Йорк, где в настоящее время учится на факультете фотографии в NYFA.

    «NYFA определенно улучшила мои навыки быстрой настройки освещения и работы в Photoshop на пост-продакшне, – говорит Катури. – Чтобы вы представили, мне требовалось 30 минут на простую установку с одним источником света. Теперь около 30 минут у меня уходит на сложную установку с четырьмя источниками света. То же самое касается и пост-продакшна – время сократилось наполовину».

    Катури теперь больше интересуется студийной фэшн-фотографией, а также планирует заниматься натурной фэшн-фотографией.

    Сейчас он работает над двумя новыми проектами: «Футуристическая мода» и «Симметрия».

    Share this:

    May 12, 2017 • Студенты, Фотография • Views: 40

  • Студенты факультета анимации и визуальных эффектов посетили Калифорнийский Научный Центр

    На прошлой неделе группа студентов из Нью-Йоркской Академии Киноискусства отправилась в закулисье компании SideFX Software и на площадки Калифорнийского Научного Центра, по пути сделав остановки в Санта Монике и даунтауне Лос-Анджелеса.

    анимация в NYFA

    Вы не знаете, что такое SideFX? Это программное обеспечение, которое стремительно покоряет мир визуальных эффектов своей мощной программой компьютерной графики, анимации и визуальных эффектов Houdini. Габриель Фернандез и Уджала Саини – студенты факультета анимации и визуальных эффектов извлекли максимум пользы от встречи, задав множество интересных вопросов людям, которые создали и каждый день используют программу Houdini.

    Тиффани Виктор, студент факультета анимации NYFA (степень бакалавра), воспользовался шансом первым испытать новую UNITY игру, созданную Houdini Engine в системе виртуальной реальности Htc Vive. Большая благодарность Бену Мирсу, Робу Стауфферу, Женезис Ли и остальным членам команды SideFX за то, что открыли свои двери студентам факультета анимации и визуальных эффектов NYFA здесь, в Лос-Анджелесе.

    Space Shuttle Endeavour

    После этого студенты поехали в Калифорнийский Научный Центр, где проходила выставка Pixar, а напоследок получили дополнительный бонус, увидев настоящий космический корабль NASA Endeavor. На шоу Pixar было много крупных интерактивных обучающих станций, воплощающих в жизнь компьютерную графику и анимацию. Выставка дала каждому возможность увидеть, что те инструменты, которые мы сегодня используем для выполнения домашних заданий – это те же инструменты, которые завтра студенты будут использовать в своей карьере.

    Время осталось только на одну остановку, и группа использовала этот шанс, чтобы посмотреть космический корабль NASA.

    Share this:
  • Industry Lab NYFA работает с режиссером Иной Роуз Фэйрстад над фильмом «Stand by her»

    Индастри Лаб Нью-Йоркской Академии Киноискусства и режиссер Иной Роуз Фэйрстад сняли короткометражный фильм «Stand by her». В проекте были задействованы следующие члены индустриальной лаборатории (Industry Lab) : Алехандро Таленс, Ханс Стернворд (swing gang), Гари Кент (оператор стедикама), Ксения Ерш (продюсер) и Ферид Хасберн (оператор-постановщик).

    Индастри Лаб

    Industry Lab на съемочной площадке фильма «Stand by Her»

    Фильм Фэйрстад повествует о девушке Нине, которая чувствует себя одинокой и отвергнутой после того, как узнает об изменах ее бывшего парня. История начинается с того, что она сидит в кафе со своей лучшей подругой. Нине сложно забыть о нем. Ее подруга – очень сильная и уверенная в себе девушка с более трезвым взглядом на любовь. Она защищает свою подругу и не боится называть вещи своими именами. Каждая девушка может быть на месте этих героинь фильма: быть той, которая страдает от отвержения, и той, которая всегда поддержит свою лучшую подругу.

    «Я написала эту историю, потому что хотела воспеть дружбу и бросить вызов общественному мнению об «одиночках» без партнера в любви, – рассказывает Фэйрстэд. – К концу короткометражного фильма Нина осознает, что отсутствие парня еще не означает, что она одинока. В ее жизни есть и другие люди, даже незнакомые, которые ее поддерживают».

    Фильм затрагивает и современную тенденцию в обществе, когда люди предпочитают не вмешиваться, даже если видят, что что-то не так. Каким был бы наш мир, если бы не было этой тенденции? Что если бы люди начали принимать участие в таких ситуациях? Именно это и произошло в кафе: посетители слышали разговор девушек, поэтому, когда появился ее парень, все встали на ее сторону.

    «Я познакомилась с Иной Роуз Фэйрстэд на съемочной площадке короткометражного фильма, который я продюсировала в прошлом году, – рассказала продюсер Ксения Ерш. – Она была одной из наших актрис. Мы продолжили общение после завершения проекта. В начале года она связалась со мной и поделилась тем, что планирует написать сценарий и стать режиссером своего первого фильма осенью. Через полгода я получила от Ины e-mail о том, что ее сценарий готов, и она предлагала мне стать продюсером. Это было так волнительно! Во-первых, я люблю, когда люди хотят или планируют что-то сделать, а потом обстоятельства складываются так, что у них все получается. И, во-вторых, сценарий оказался очень хорошим. Он смешной и беззаботный, но в то же время очень искренний и личный. Поэтому я сразу же согласилась, как прочла его».

    Фильм оказался очень красивым эстетически благодаря работе оператора-постановщика Друва Лапсия, который смог великолепным образом передать настроение истории.

    «Мы хотим отметить усердную работу талантливой команды, благодаря которой фильм был снят и показан на кинофестивалях», – говорит Мелинда Гравес, координатор Industry Lab NYFA.

    Share this:
  • Фильм “Манекен” выпускника NYFA в Австралии, Голд-Кост, завоевал награду на кинофестивале Reel Horror Film Festival

    Последний короткометражный фильм выпускника австралийского кампуса New York Film Academy Зака МакКойя Дэвиса «Манекен» недавно завоевал награду на кинофестивале Reel Horror Film Festival, который прошел в Movie World, Голд-Кост. Этот кинофестиваль стал частью тематического события «Ужасы ночи» на Warner Bros. Movie World, которое проходит в сезон Хэллоуина.

    Фильм «Манекен» также показали на кинофестивале студенческих фильмов Princeton и на кинофестивалях Willoughby Shorts и Screen It Film Fest в Австралии.

    Фильм «Манекен»

    Его короткометражный фильм ужасов рассказывает об одинокой девушке костюмере, работающей в темном театре. Внезапно ночью она начинает слышать удары, после чего появляется манекен, завернутый в пленку.

    «NYFA подготовила меня к реалиям этого бизнеса. Это тяжелая работа, тебя часто будут отталкивать, но то, как ты будешь возвращаться назад, покажет, можешь ли ты быть в этой индустрии», – поделился Дэвис о своем опыте учебы в NYFA в Австралии.

    Дэвис рассказал, что ему нравилась атмосфера в павильонах, он видел, как создавались там другие фильмы. “Преподаватели всегда цепляли студентов, а возможность быть режиссером, писать и создавать свой короткометражный фильм с помощью профессионального кинооборудования – огромный плюс”, – добавил он.

    Начинающим режиссерам Дэвис советует: “Если вы продолжите толкать себя вперед, битва всегда в конце окупится, независимо от обстоятельств”.

    Недавно Дэвис открыл свою собственную продакшн компанию, обслуживающую частных клиентов и малый бизнес (от свадеб до корпоративных видео). Следите за его следующим короткометражным фильмом ужасов, который сейчас в производстве.

    Share this: