Режиссура документального кино
Category

  • Студенты NYFA факультета «Режиссура документального кино» пообщались с легендарными кинорежиссерами документального жанра Крисом Хегедусом и Д.А. Пеннебейкером

    21 ноября 2016 года студенты магистратуры Нью-Йоркской Академии Киноискусства в Лос-Анджелесе смогли послушать беседу легендарных кинорежиссеров документального жанра Криса Хегедуса и Д.А. Пеннебейкера при поддержке Международной Ассоциации Документалистов.

    документальное кино

    Хегедус и Пеннебейкер охватили в своих работах исторические моменты с того времени, как Джон Ф. Кеннеди баллотировался в президенты от демократической партии , фильм «Primary» , до высказывания «Это экономика, глупый», которое Билл Клинтон позаимствовал у Джеймса Карвилла в своей первой президентской кампании , фильм «The War Room». Также они рассказывали о первой дотком компании в фильме «Startup.com». Они представляли таких музыкантов, как Боб Дилан, Дженис Джоплин, Айзек Хейз, Уилсон Пикетт, Брэнфорд Марсалис, Эммилоу Харрис и многих других. Пеннебейкер стал одним из основателей метода правдивого кино в 1960-х, когда в документальном кинопроизводстве вместо привычного интервью на камеру предпочтение отдавалось скрытой камере. Их фильмы повлияли на мир документального кино, клипы и реалити-шоу.

    Студенты Нью-Йоркской Академии Киноискусства смогли обсудить захватывающий эпизод их последнего фильма «Открывая клетку», о Стивене Вайзе, адвокате по защите прав животных и его 30-летней борьбе за разрушение правовых барьеров, разделяющих людей и животных. Вайз – новейший в длинной череде личностей, чья неотъемлемая человечность сияет в фильмах этих режиссеров.

    «Кинорежиссер документального жанра – как драматург, – рассказал слушателям Пеннебейкер. – Он наполняет сцену людьми, которых раньше никто не видел. Его задача – сделать их незабываемыми».

    Share this:
  • Поездка студентов факультетов документальных фильмов и фотографии в Доминиканскую Республику

    Каждый год Нью-Йоркская Академия Киноискусства приглашает студентов факультетов документальных фильмов и фотографии в недельную поездку в экзотическую страну. В этом году поездка состоялась в Доминиканскую Республику. Команду возглавили Руководитель факультета режиссуры документального кино Барбара Мултер-Веллин, преподаватель звукопроизводства Джеймс Коберн IV и преподаватель искусства фотографии Дэвид Блуменкранц.

    Во время поездки Барбара Мултер-Веллин вела дневник этого невероятного путешествия, в котором были опубликованы фотографии экзотических пейзажей и культуры Доминиканской Республики.

    16 сентября, 2016

    факультет документальных фильмов и фотографии

    Мы покинули Лос-Анджелес в 11:00 вечера, пересели на самолет в Нью-Йорке и прибыли в Санто-Доминго на следующий день. Остаток дня мы посвятили тому, чтобы привыкнуть к местному климату, арендовать необходимое оборудование и свет. После мы поужинали в ресторане на берегу океана, где наслаждались видом огромной оранжевой луны в небе.

    17 сентября

    фото поездка NYFA

    После небольшой остановки в местном обменнике, чтобы обменять доллары на доминиканские песо, команда NYFA принялась снимать улицы Санто-Доминго. Мы начали с руин монастыря Сан-Франциско, построенного в 1503 году. Гуляя по местным улицам, мы снимали уличных продавцов, исполнителей, художников, молодые пары, евангелиста, игроков в домино и трио музыкантов, играющих традиционный Доминиканский национальный танец и музыку «Merengue Tipico» (Меренге).

    Так как мы приехали сюда, чтобы снять документальный фильм о Меренге, это стало для нас большой удачей. Ужинали мы в ресторане в китайском квартале. Двое членов нашей команды смогли поговорить с владельцами ресторана на китайском языке, хотя их диалекты отличались. Так или иначе, на смеси испанского, китайского и английского языков, мы смогли заказать себе настоящий пир.

    18 сентября

    Нестор Санчес

    Сегодня был день преодоления трудностей. Мы запланировали взять интервью у известного Доминиканского перкуссиониста и фольклориста Эдиса Санчеза в его новых апартаментах. Но вскоре мы обнаружили, что г-н Санчес еще не переехал, и его квартира была пуста (к счастью, он уже перевез свои барабаны и несколько стульев). Мы смогли снять прекрасное интервью с имеющимся светом и одним светоотражателем.

    В тот же вечер мы снимали уличный концерт Меренге и танцевальную вечеринку с группой Grupo Bonyé на руинах монастыря Сан-Франциско, впервые построенного в 1503 г. Мы надеемся, что на этой неделе нам удастся взять интервью у лидера группы, сеньора Нестора Санчеса. Это станет прекрасным дополнением к нашему документальному фильму о важности Меренге в Доминиканской Республике и просто нашим вознаграждением за упорство.

    19 сентября

    Меренге

    На третий день мы уже привыкли к реалиям съемок здесь в Санто-Доминго. Движение по будням соперничает с Лос-Анджелесом. На дорогу уходит больше времени, чем вы думаете, даже с опытом нашего водителя, нового друга Виктора. Утром мы снимали кадры для начала нашего документального фильма, в том числе первое построенное кладбище в Санто-Доминго. Это запоминающееся и устрашающе красивое место с крестами, ангелами и бродячими собаками. Затем был цветочный и блошиный рынок, Президентский дворец и элитный жилой район. Это город контрастов между тем, как живут богатые и бедные, как и в большинстве городов.

    Мы провели день во Дворце Изобразительных Искусств, где нам посчастливилось снять фантастических танцоров из Ballet Folklorico Nacional Dominco. Они репетировали три части Меренге. Одна пара продемонстрировала основные элементы танца Меренге перед нашими камерами. Завтра мы возьмем интервью с Элизабет Крук Морель – директором Ballet Folklorico Nacional Dominco, и Нестором Санчесом из группы, которая играла на концерте на руинах монастыря Сан-Франциско.

    20 сентября

    съемки документальных фильмов

    Команда Нью-Йоркской Академии Киноискусства из Лос-Анджелеса во Дворце Изобразительных Исскусств в Санто-Доминго взяла интервью у директора Ballet Folklorico Nacional Dominco Элизабет Крук Морель. Она рассказала нам больше об элементах танца Меренге. После небольшой остановки для съемок в торговом районе города, мы все сложили обратно в фургон и поехали в дом музыканта Нестора Санчеса. Сеньор Санчес с волнением рассказал об истории Меренге и ее глубоком значении для доминиканского народа.

    Share this:
  • Вторая ежегодная питч сессия на факультете режиссуры документального кино в NYFA

    17 октября 2016 года два представителя программы документальных фильмов Сандэнс Рахди Тэйлор (Руководитель кинофонда) и Хайналь Мольнар-Жакас (Координатор фонда) приехали в кампус Нью-Йоркской Академии Киноискусства в Лос-Анджелесе на вторую ежегодную питч сессию. Это был прекрасный шанс для студентов факультета режиссуры документального кино представить свои проекты и получить обратную связь от настоящих экспертов.

    Питч, как искусство

    Представители начали свою презентацию, объяснив, что же Институт Сандэнс надеется увидеть в документальных фильмах, которые они принимают.

    «Мы говорим о фильмах, имеющих значение и нравственную цель. Когда я говорю о нравственности, я имею ввиду, что история должна повлиять на своего зрителя. Должно быть движение вперед. Мы редко выбираем фильмы о прошлом в виде биографии или своего рода эпические произведения, как у Кена Бернса. Мы предпочитаем неопределенный путь, простирающийся вперед, исход которого действительно имеет значение для кого-то», – объясняет Тейлор.

    «Важно, чтобы люди понимали, что они могут обращаться в Институт Сандэнс, не участвуя в фестивале», – говорит Мольнар-Жакас. Несмотря на общее название, фестиваль и институт работают независимо друг от друга.

    От 1,5 до 2 миллионов долларов ежегодно выделяется Институту Санденс, как внутри страны, так и из-за рубежа. Документальные фильмы должны обладать хитростью, креативностью, выходить за пределы того, что подразумевается под документальным кино, это должны быть фильмы, достигающие своего зрителя, быть своего рода катализатором перемен.

    Институт предлагает финансовые гранты, которые не нужно возвращать впоследствии. Их предоставляет Фонд Сороса. Первоначально фонд был основан с акцентом на социальную справедливость, с годами фокус расширялся.

    Мольнар-Жакас объяснила: «Это частичное финансирование. Каким бы ни был бюджет фильма, нам не обязательно финансировать его полностью, конечно, если вы не снимаете там, где создать фильм очень дешево».

    Судьи оживились, услышав питч студента о том, как найти любовь после 65. «Документальные фильмы, действительно, могут быть очень тяжелыми, поэтому так приятно встретить что-то легкое», – говорит Тейлор. Питч был о 30-минутной короткомеражке, но гости побудили режиссера попытаться поставить художественный фильм. Они почувствовали, что история может протянуться как минимум года на два.

    Питч фильма

    Также они рассказали студентам о том, как обеспечить полное финансирование. «Никто не собирается покупать готовый фильм, – сказала Тейлор. – Убедитесь, что вы получаете финансирование более чем из одного источника». Как пример, они рассказали, что если вы делаете фильм об автомобилях и хотите получить средства на него от компании Форд, также можете обратиться к другим автомобильным компаниям, в противном случае организации как Сандэнс просто не примут картину.

    Мы поговорили со студенткой Мирой Хаммор о ее опыте: «Это был мой первый питч в жизни. Я получила много советов, теперь на своем втором питче я буду чувствовать себя более уверенно».

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства хотела бы поблагодарить Рахди Тэйлор и Хайналь Мольнар-Жакас за уделенное время и помощь нашим студентам в улучшении техники питча. Чтобы узнать больше информации о грантах фонда документального кино Института Сандэнс, посетите этот сайт.

    Share this:
  • Адам Нимой спродюсировал документальный фильм ‘For the Love of Spock’ в сотрудничестве с NYFA

    Адам Нимой

    Джордж Такей и преподаватель NYFA Адам Нимой

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства рада с гордостью сообщить о своем участии в производстве документального фильма ‘For the Love of Spock’.

    В июне сотрудники и студенты Нью-Йоркской Академии Киноискусства в Лос-Анджелесе помогали профессиональному режиссеру, который также достаточно давно преподает в Академии режиссуру, Адаму Нимою в производстве документального фильма о персонаже фильма «Звездный путь» мистере Споке. Адам и его отец – исполнитель культовой роли Спока – Леонард Нимой вместе решили, что настало время выпустить документальный фильм о любимом персонаже. К сожалению, Леонард Нимой ушел из жизни прежде, чем было запущено производство фильма. Адам взял бразды правления в свои руки не только, чтобы детально рассказать о вулканце, но и о человеке, его отце, который сделал этот персонаж знаменитым.

    Звездный путь

    Уильям Шетнер с командой NYFA

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства предоставила все ресурсы, чтобы документальный проект Адама успешно состоялся. Студенты и сотрудники New York Film Academy с воодушевлением присоединились к продакшн команде для помощи в съемках серии интервью, которые составляют основной хребет проекта.

    В число выдающихся личностей, у которых наши студенты и сотрудники помогали брать интервью, вошли Уильям Шетнер (Капитан Кирк), Джордж Такей (лейтенант Сулу) и Уолтер Кениг (прапорщик Чеков). Закари Куинто обеспечит изложение истории к фильму, который Нью-Йоркская Академия Киноискусства имеет честь помогать продюсировать.

    Джордж Такей (лейтенант Сулу)

    Share this:
  • Документальный фильм выпускницы NYFA “Alive and Kicking” на Венецианском кинофестивале

    Lara-Ann de Wet

    Лара Энн де Вет

    Документальный короткометражный фильм Лары Энн де Вет “Alive and Kicking” является одним из наиболее успешных проектов, созданных в Нью-Йоркской Академии Киноискусства за последние несколько лет. Картина была показана на многих кинофестивалях, включая SXSW, Бруклинский кинофестиваль, международный кинофестиваль в Сиэтле и фестиваль документального кино в Нью-Йорке, где фильм был удостоен специального приза жюри – “Spirited Storytelling”. Далее Лара Энн де Вет будет представлять фильм на 73м ежегодном Венецианском кинофестивале, где также будут показаны еще 4 короткометражных проекта от NYFA.

    “Alive and Kicking” – это победоносная история пожилых африканских женщин, взявших свое здоровье и счастье в собственные руки, приняв решение играть в футбол. Несмотря на суровую опустошающую реальность их жизни, крайнюю нищету и царящую вокруг преступность, окруженные смертями и болезнями, эти африканские старушки способны создать радужную атмосферу, празднуя то, что они живы и здоровы физически. Благодаря любящему их тренеру Джеку и основательнице клуба Мамаше Беки, эти бабули носятся по полю и пинают мяч активнее, чем многие молодые люди в их окружении.

    «Чаще всего до нас доходят сведения о неблагоприятных социальных и экономических условиях жизни в отдалённых районах Африки и Южной Африки без каких бы то ни было документальных отчетов о культурной жизни, которая часто встречается в этих поселениях, – отметила Лара Энн де Вет. – Южная Африка таит в себе множество замечательных историй, которые еще предстоит рассказать всему миру».

    Фильм восхваляет африканских женщин, как опору и основную силу их общества, а также подчеркивает важность занятий спортом для борьбы с физическими и психическими заболеваниями.

    Alive & Kicking Trailer from Lara-Ann de Wet on Vimeo.

    «Мой опыт в NYFA был неоценим с точки зрения приобретенных навыков и понимания того, как сделать этот документальный фильм возможным. – сказала Лара Энн. – Прежде, чем поступить на одногодичный курс режиссуры документальных фильмов, я работала менеджером в консалтинговой компании и не имела никакого опыта съемок. В рамках этого курса я не только научилась снимать, монтировать, режиссировать и продюсировать, но и, что не мало важно, смогла развить навыки критического мышления и приобрести понимание того, что кроется за хорошей историей и как донести это до зрителя. Одногодичная программа в NYFA – это, наверно, лучшее капиталовложение, которое я когда либо сделала. И для съемок этого фильма, который был моим дипломным проектом, мне пригодилось абсолютно все, чему меня научили в New York Film Academy».

    Лара Энн де Вет продолжает работать фрилансером, как продюсер и режиссер монтажа на других документальных проектах. Она также пытается собрать средства для создания ее второго фильма о серфинг-терапии в Южной Африке.

    «Моя цель – продолжать рассказывать истории, которые проливают свет на африканскую культуру», – сказала Лара Энн.

    Share this: