Операторское мастерство
Category

  • Как стать оператором-постановщиком

    главный оператор

    Многие студенты киношкол на своем опыте понимают, что не достаточно стать просто профессиональным оператором. Как и в большинстве других профессий нужно упорно работать, чтобы подняться вверх по карьерной лестнице. Многие не осознают, что достичь такого высокого уровня в профессии –  стать главным оператором –  очень сложно. Есть разные способы для этого (если, конечно, это не дешевая съемка, где вы можете получить позицию только благодаря тому, что у вас есть камера), то большинство из них имеют несколько сложных шагов, которые вам необходимо сделать прежде, чем вы достигнете вершины операторского мастерства.

    Как и в большинстве кинопрофессий, самая нижняя ступень на карьерной лестнице – это механик съемочной техники. На съемочной площадке он будет работать на все отделы, в том числе те, которые находятся под контролем главного оператора – это отдел камеры, освещения, а также смежные департаменты. Большая часть времени у него будет уходить на то, чтобы разнести всем кофе. Совсем не об этом вы мечтали, когда поняли, что хотите заниматься производством фильмов, но механик съемочной техники – такой же член команды, как и все остальные. Хотя эта работа может быть незаметна для других, она не будет от этого меньше цениться. Продвижение по службе могут получить дружелюбные и приветливые работники, те, кто усердно работают и сотрудничают с окружающими.

    Операторская группа

    Можно не говорить о том, что большинство операторов-постановщиков начинали работать в операторской группе. Как и во всех отделах на съемочной площадке, специфические обязанности каждой позиции полностью зависят от размера и характера съемки. В операторской группе есть три основных позиции: кинооператор, 1-й ассистент оператора и 2-ой ассистент оператора.

    Кинооператор – тот, кто физически работает за камерой. Хотя некоторые главные операторы предпочитают работать с камерой самостоятельно, обычно они доверяют кому-то делать это за них, пока сами следят за съемкой на мониторе или просто со стороны, чтобы лучше прочувствовать съемку. Так как кинооператор – одна из немногих позиций, в которых хотел бы работать главный оператор, можно не упоминать о том, что именно отсюда многие и сделали свой скачок в карьере оператора.

    1-й ассистент оператора, иногда его называют “фокус-пуллером”, выполняет ряд заданий помимо тех, что входят в его прямую обязанность. Он должен содержать оборудование операторской группы чистым, что включает в себя утомительный, но очень важный процесс очищения объективов и внутренних частей камеры от малейшей пыли, волосков или остатков пленки. Даже при цифровой съемке первый ассистент оператора должен убедиться, что камера работает на полную мощность, чтобы обеспечить лучший кадр. Наводка на резкость – навык, который нарабатывается годами, если не десятилетиями. Несфокусированная съемка – это пятно на репутации любого из отдела по работе с камерой, вот почему это одна из самых важных профессий на съемочной площадке. Опытный первый ассистент оператора – это настоящий подарок для любой съемочной команды, его репутация легко может позволить ему стать оператором – постановщиком на следующем проекте.

    Второй ассистент оператора часто зовется “хлопушкой”, он ответственен за подзарядку съемочного аппарата, отслеживание всех отчетов работы камеры по раскадровкам и бумажную работу. Он отмечает каждый кадр, делает отметки для актеров и отмеряет дистанцию для 1-го ассистента оператора.

    На самом деле в этом отделе не так много иерархии, как может показаться на первый взгляд. По большей части позиции находятся на равном уровне, все подчиняются главе отдела или напрямую главному оператору. (В соответствии со строгой профессиональной этикой никто не может напрямую обращаться к режиссеру, вместо этого все должны взаимодействовать через соответствующие должности). Даже позиция первого ассистента не имеет власти над вторым ассистентом, у них разные, но одинаково важные обязанности.

    Чтобы стать опытным специалистом в любой позиции потребуются годы. Многие люди построили успешную карьеру, оставшись первым ассистентом, кинооператором и т.д. Для тех же, у кого есть амбиции и призвание, чтобы стать главным оператором, операторская группа является прекрасным местом для того, чтобы подняться вверх по карьерной лестнице.

    Осветительный цех

    гафер

    Опытный главный оператор обычно выбирает вид, который ему нравится, только после обсуждения с режиссером. Он доверит это своей команде, которая, в свою очередь, сможет найти этот вид без дальнейших напутствий главного оператора, если они достаточно компетентны и посвящены делу. Это может показаться нелогичным, но ведь основная задача главного оператора заключается в том, чтобы руководить командой, а не работать за них. Хороший кинооператор знает, какие объективы использовать, чтобы добиться нужного результата, а хороший осветительный цех понимает, какие приборы лучше поставить и где, даже не спрашивая главного оператора, которому лучше сосредоточиться на творческом изображении.

    Вот почему у главы осветительного цеха, гафера, очень важная позиция при съемках фильма. Гафер и его команда могут также называться электриками, но это по большей части номинально из-за напряжения и силы тока, с которыми работает команда, чтобы поддерживать энергоемкие осветительные приборы. Это техническая работа, но в то же время у гафера должна быть творческая жилка, на приобретение которой могут потребоваться годы работы. Гафер – близкий союзник главного оператора и логически эта позиция может стать предшествующим шагом для дальнейшего роста.

    В осветительном цеху больше иерархии, чем в операторской группе. Помощники осветителя обращаются непосредственно к главе отдела. Но есть еще одна важная позиция – помощник гафера, он является прорабом всего отдела. Он направляет всю команду и организовывает их рабочее место, ведет бумажную работу, занимается погрузкой и отгрузкой и техническим обслуживанием оборудования, координирует работу с другими отделами. На некоторых локациях и в работе второго плана он может даже заменить самого гафера. Хотя помощник гафера редко сразу становится главным оператором, он все же на волоске от позиции гафера, а это еще один шаг к тому, чтобы занять позицию главного оператора.

    Постановочный цех

    Постановочный цех

    Постановочный цех имеет аналогичную структуру, что и осветительный цех. Его возглавляет старший рабочий-механик, который помогает достичь видения режиссера и главного оператора, используя соответствующее оборудование. Этот цех отвечает за все оборудование, кроме осветительного и камер, как например, флаги и си-стенды, светоотражатели. Это оборудование не только формирует свет для сцены, но также помогает камере достичь намеченных кадров. Как руководитель цеха, который напрямую работает с кинооператором, старший рабочий-механик – еще одна позиция, с которой можно стать главным оператором.

    Чем больше съемка, тем больше рабочих-механиков будет нанято. Они смогут стать впоследствии старшим рабочим-механиком, эта позиция очень похожа на позицию старшего гафера. В постановочном цехе также работают люди, которые близко сотрудничают с отделом камеры. Они управляют операторскими тележками и кранами. Несмотря на то, что они находятся ниже других, они больше других контактируют с главным оператором, потому что работают вплотную с камерой. Очень сложно перепрыгнуть на самый верх, находясь на этих позициях, но они на шаг или два ближе других в постановочном цеху, если рассматривать путь к карьерной вершине.

    Создание связей

    Неважно откуда вы или чего хотите достичь, создание связей очень важно. Когда вы работаете руководителем отдела или тесно сотрудничаете с главным оператором – необходимо строить и удерживать эти отношения. Лучшая перспектива для вас – учиться у того, кто был до вас. Это достаточно сложный баланс, когда главный оператор ваш союзник, но, в то же время, будущий конкурент в индустрии, где гораздо меньше качественных съемок, чем качественных специалистов и актеров. Вы будете конкурировать со своим бывшим начальником за проекты и каждый главный оператор, который делает рекомендации, знает это. Только через хорошие рабочие отношения и с трудом завоеванное уважение главный оператор будет рекомендовать вас продюсерам и режиссерам на один из их проектов.

    Либо вы можете сами пойти к продюсерам и режиссерам, создать связи и построить отношения с теми, с кем войдете в контакт через вашу текущую или предыдущие позиции. Второй режиссер – та позиция, которая особенно интересна продюсерам при финансировании проекта. Именно он близко работает с руководителями департаментов и помощником гафера. Крепкие отношения со вторым режиссером помогут вам воспользоваться случаем и стать следующим главным оператором.

    Не важно, какой путь вы изберете, и какие отношения будете развивать, хорошее отношение к делу, строгая деловая этика и артистичные амбиции – вот все, что нужно для того, чтобы вы стали главным оператором. Но помните, если вы хотите стать великим кинооператором, вам нужно сфокусироваться. И только так.

    Share this:
  • Томми Апшоу: «Прямо из NYFA»

    Преподаватель операторского мастерства NYFA в ЛосАнджелесе с 19-летним профессиональным опытом в киноиндустрии, Томми Мэддокс Апшоу, начал свою карьеру еще подростком. Он брался за любые возможности на своем пути, например, работал ассистентом продюсера в Нью-Йорке и Бостоне. Музыкальные клипы открыли ему возможность попасть в Союз осветителей и сотрудников постановочного цеха за 6 лет до того, как он стал профессиональным кинооператором. За это время он получил степень магистра в Американском Институте Киноискусства (AFI).

    Томми Мэддокс Апшу о карьере оператора

    После окончания обучения он начинал свою карьеру оператора с одной только целью – стать одним из лучших операторов Голливуда. Его наставник и друг, номинированный на премию «Оскар» оператор Мэттью Либатик («Железный человек, Черный лебедь»), предоставил Мэддоксу возможность работать напрямую с лучшими режиссерами Голливуда, такими как Спайк Ли, Джон Фавро, а также Джонатан Дэйтон и Валери Фарис. Он победил в номинации «Лучший клип» на кинофестивале Elevate Film Fest как кинооператор и режиссер музыкальных клипов, также представил свой немой короткометражный фильм «The Known World» на нескольких кинофестивалях по всей стране.

    Томми Мэддокс Апшоу работал оператором-постановщиком второй съемочной группы в фильме «Straight Outta Compton» и оператором в фильме «The Perfect Match», также работал в других крупных проектах.

    У нас была возможность пообщаться с Апшоу, несмотря на его напряженный график работы в Голливуде и преподавание в NYFA.

    Расскажите, что вы думаете о программе операторского мастерства и каким видите ее развитие?

    Я думаю, что это великолепная программа. Она предлагает то, чего нет в других ВУЗах по стране. У вас есть работающие профессионалы, которые обучают всем нюансам и этапам кинопроизводства, и это здорово, потому что предоставляет все необходимые инструменты для повествования историй. Программа будет становиться только лучше, если мы – преподаватели, поможем студентам перейти на новый уровень, раскрыв стандарты рабочей этики, анализа качества сюжета и воплощения всего этого на съемочной площадке.

    Чего вы хотите достичь как преподаватель операторского мастерства в NYFA, Лос-Анджелес?

    Я надеюсь, что смогу помочь начинающим кинематографистам поверить, что они могут попасть в число именитых работников сферы кино Голливуда. Я даю им необходимые инструменты для того, чтобы стать по-настоящему великими рассказчиками и лидерами на съемочной площадке. Что также необходимо и для того, чтобы стать оператором-постановщиком.

    Как ваш профессиональный опыт отразится на студентах факультета операторского мастерства NYFA?

    Возможно, мои студенты будут воспринимать меня серьезнее, когда узнают, что много лет я работал над развлекательными проектами, и продолжаю работать в перерывах между преподаванием в NYFA, что для меня настоящее благословение.

    оператор-постановщик

    Можете ли вы рассказать о роли оператора-постановщика (2nd Unit DP) второй съемочной группы в сравнении с ролью главного оператора-постановщика фильма?

    Операторы второй съемочной группы – это либо своеобразные «Мистеры Пропер» на съемке, либо время от времени мы снимаем забавные сцены. Иногда мы создаем удивительные переходы и моменты, которые главная съемочная группа просто не может сделать из-за ограничений во времени. Это прекрасная возможность перенять опыт великих мастеров, так как они предоставляют вам свои заметки для воплощения в работе. Вы сможете видеть их записи и как они применимы на съемочной площадке.

    Какой совет вы можете дать студентам, желающим пробиться в профессиональный мир операторов современной киноиндустрии?

    Во-первых, вы должны верить в себя. Во-вторых, уважать свой путь в этой карьере. Учитесь сценарному мастерству, чтобы научиться делить историю на сцены. Недостаточно просто классно снимать. Работа кинооператора – это быть честным к истории, продукту или моменту. Легко выучить технические аспекты, но применять знания в нужное время и в нужном месте, это совсем другое. И, наконец, просто пребывайте в этом. Если вам на самом деле нравится эта работа, она станет вашим образом жизни, и если вы научитесь «быть на волне», это будет весело и увлекательно!

    Share this:

    December 29, 2016 • Операторское мастерство • Views: 3020

  • Студенты операторского факультета NYFA на практикуме по освещению

    операторское мастерствоСтуденты факультета операторского мастерства недавно окончили один из основных предметов третьего семестра – «осветительная техника». Предмет вел известный оператор Томми Мэддокс-Апшоу, к чьим работам относятся такие фильмы, как “Идеальный выбор” (главный оператор), “История Микки Ховард” (главный оператор) “Рождество в Беверли Хиллз” (главный оператор) и многие другие. Он продемонстрировал большое разнообразие техник освещения, включая то, как освещать крупные ночные сцены, как использовать смешанное освещение и продемонстрировал несколько новых подходов использования цвета.

    Недельный семинар начался с посещения компании по аренде светового оборудования «Cine Power & Light». Студенты научились устанавливать мощное освещение, включая осветитель с линзой Френеля, 9-ти ламповые светильники Maxi-Brutes и осветительные приборы 4K HMI PAR, соблюдая все нормы безопасности при использовании данного оборудования.

    На второй день семинара студенты посетили Гриффит Парк, чтобы отснять дневные и ночные сцены, используя целый ряд крупных осветительных приборов и генератор, мощностью 600 ампер. Это современное оборудование позволило студентам использовать освещение на съемочной площадке днем, контролируя контраст и баланс солнечного света. Также эти инструменты позволили им осветить съемочную площадку ночью, смешивая различные источники света для придания сцене больше глубины.

    Гилберт Шилтон

    Затем студенты отправились в Sybil Brand Institute, бывшую женскую тюрьму, где было снято множество фильмов и телевизионных шоу, включая «Блондинка в законе», «24 часа», «CSI: место преступления Майами» и «Отчаянные домохозяйки». Следующие два дня семинара они продолжили использовать то же оборудование, чтобы поэкспериментировать с новыми техниками, снимая сцены на камеру Red Dragon.

    Семинар завершился практикумом в здании Sybil Brand. Его вел преподаватель Гилберт Шилтон, известный режиссер таких сериалов, как: «Закон и порядок», «МакГайвер», «Беверли Хиллз 90210» и «Квантовый скачок». Под руководством Гилберта Шилтона и Томми Апшоу студент Ян Утно снял напряженную тюремную сцену. Студенты вместе устанавливали свет, используя новые знания, полученные в рамках семинара. Теперь они готовы к профессиональным съемкам, которые требуют высокого уровня мастерства.

    Share this:

    December 14, 2016 • Операторское мастерство • Views: 2864

  • Что режиссеры любят в осени: 5 прекрасных моментов

    Study filmmaking in NYC

    Существует множество причин, почему люди так ждут наступления осени. Некоторым нравятся осенние праздники, другим перемена погоды, ведь можно, наконец, открыть окна и спрятать солнцезащитный крем подальше. Режиссеры же ценят это прекрасное время года по многим причинам, включая большое количество премьер. В этой статье мы перечислим несколько наших самых любимых моментов осени.

    1. Яркие декорации

    прекрасное в осени

    Не нужно быть режиссером, чтобы оценить красоту осенней природы. Ничто так не привлекает внимание, как деревья, украшенные яркими листьями. Только в это время года обычное озеро или парк становятся похожи на картины, написанные маслом.

    Одна из самых сложных задач для кинорежиссера – найти наиболее подходящее место для съемки. Яркие деревья и покрытая листвой земля являются прекрасными декорациями, если вы хотите присутствия естественной красоты и насыщенных красок в сценах вашего фильма. Осенью небо все чаще заволакивает облаками, которые сокращают количество солнечного света, проникающего на землю. Это будет вам только на руку, если вы стремитесь добавить мрачности или добиться эффекта сумерек.

    2. Прекрасная погода для работы (Наконец-то!)

    Осенью уже не вспотеешь сразу, как только окажешься на улице. Конечно, все зависит от вашего места жительства, но в большинстве случаев лето – это жаркое время года. Жара утомительна для работы. Исключение составляют те, кто работает в помещении и может включить кондиционер на максимум, но это не про режиссеров.

    Так уж получается, что во время съемок нужно много времени провести на улице, хотя все зависит от сценария. Но даже внутри съемочного павильона температура воздуха часто повышается из-за работающей аппаратуры звукозаписи и от энергии осветительных приборов. Работать в таких условиях крайне неудобно, особенно если вы не хотите, чтобы актеры появлялись в кадре вспотевшими и запыхавшимися. Вот почему многие режиссеры испытывают облегчение с наступлением осени. Температура падает и обстановка становится благоприятнее. Многие студии стараются запланировать для съемок осенние месяцы. Но прохладная погода – это лишь один из многих аспектов, которые режиссеры любят в осени.

    3. Хэллоуин

    Хэллоуин в США

    Рождество и Хэллоуин – одни из самых известных праздников в Америке, потому что они полностью преображают город на весь месяц. Как только наступает октябрь, вы начинаете повсюду видеть декорации из тыкв, чучел и пауков, все начинают друг друга пугать. Костюмы, сладости, вкусная выпечка и тыквенные фонарики – вот лишь некоторые из причин, почему многие так любят этот праздник.

    Рождество и Хэллоуин – одни из самых известных праздников в Америке, потому что они полностью преображают города на весь месяц. Как только наступает октябрь, вы начинаете повсюду видеть декорации из тыкв, чучел и пауков, которые пугают прохожих. Костюмы, сладости, вкусная выпечка и тыквенные фонарики – вот лишь некоторые из причин, почему многие так любят этот праздник.

    Хэллоуин напоминает нам о том, что мы любим контролировать уровень стресса и беспокойства. Другими словами, нам нравиться испытывать страх, если мы знаем, что это часть развлечения. Именно поэтому фильмы ужасов остаются одним из самых успешных жанров в киноиндустрии, особенно в последние годы. Если вы фанат страшилок и хотите снять одну самостоятельно, нет для этого лучшего времени, чем осень.

    4. Кинофестивали

    На кинофестивалях собираются молодые и маститые режиссеры, чтобы показать проекты, которым они совсем недавно уделяли почти все свое драгоценное время. Всегда следует сходить на кинофестиваль и посмотреть, над чем работали другие кинематографисты, будь то масштабное событие с сотнями картин или мероприятие в небольшом городке или колледже.

    Прекрасные кинофестивали проходят круглый год, и осень – не исключение. На самом деле осенний сезон начинается с одного из самых важных событий года: Международного кинофестиваля в Торонто. Но не важно, где вы живете, наверняка, рядом с вами обязательно происходит что-то интересное. Посмотрите здесь список кинофестивалей, проходящих по всему миру.

    5. Уютная погода для просмотра фильмов

    Прекрасное в осени

    Режиссеры, как и другие люди, любят смотреть фильмы. Кинотеатры – это хорошо, но есть что-то особенное в том, чтобы свернуться калачиком на своей кровати или диване и посмотреть хорошее кино. Кроме того, можно есть вкусняшки, на которые не взвинчены цены, и при необходимости нажать на паузу.

    Когда на улице холодно и сыро, дома становится особенно хорошо и уютно. Вы можете потягивать горячий напиток, пока смотрите любимый фильм, укутавшись в теплый плед. Еще лучше, когда за окном снег или дождь, а в вашей комнате ярко пылает камин. Вот что так любят режиссеры в осени.

    Люблю осень

    А что вам больше всего нравится в осени? Поделитесь с нами в комментариях!

    Share this:
  • Тони Ричмонд пригласил выпускника факультета операторского мастерства для работы над фильмом “Diary of Wimpy Kid”

    Всегда очень трудно найти первую работу после окончания колледжа – и не важно в какой вы сфере. Поэтому необходимо заранее налаживать связи и спрашивать о работе людей, которых вы хорошо знаете. Джереми Харрис совсем недавно окончил факультет операторского мастерства в New York Film Academy. Во время учебы он смог построить партнерские отношения с руководителем факультета Тони Ричмондом, который в итоге взял его помощником оператора-постановщика на съемки нового фильма.

    Джереми Харрис выпускники NYFA

    Джереми Харрис (справа)

    У Тони Ричмонда большой опыт работы оператором-постановщиком в таких знаменательных фильмах, как “The Sandlot” (Площадка), “Legally Blonde” (Блондинка в Законе), “Men of Honor” (Военный ныряльщик) и множестве других. Несмотря на то, что Ричмонд является в NYFA руководителем факультета операторского мастерства, он параллельно продолжает работать в своей профессиональной сфере. В настоящее время он снимает фильм “Diary of a Wimpy Kid: The Long Haul” (Дневник Слабака: Долгий Путь), взяв в помощники бывшего студента.

    Мы встретились с Джереми Харрисом, чтобы узнать, как он получил работу у Тони Ричмонда и о том, какие у него планы на время съемок и будущее.

    Тони Ричмонд

    Дневник Слабака: Долгий Путь (съемки)

    Как эта вакансия появилась в твоей жизни?

    Примерно за месяц до окончания учебы у нас была практическая мастерская с Тони Ричмондом. Во время перерыва на обед он подошел ко мне и спросил, есть ли у меня семья в Атланте. Получив положительный ответ, он сказал, что скорее всего будет работать там над фильмом и спросил, хочу ли я поехать с ним. Конечно, я не мог отказаться, понимая, что это еще одна прекрасная возможность перенять профессиональный опыт у лучшего в своей сфере, у того, кто оставил неизгладимый след в моем детстве благодаря фильму “The Sandlot” (Площадка).

    Расскажи немного о своей роли в проекте у Тони и на съемочной площадке?

    Моя позиция на съемочной площадке – это ассистент оператора-постановщика. Я думаю, это будет похоже на работу ассистента по камере, но какой бы сложной ни была работа, я жду ее и очень хочу принять участие в этих съемках.

    Дневник слабака

    Джереми Харрис и Тони Ричмонд

    Чего ты хочешь достичь, чему научиться во время этой работы?

    Я впервые буду работать на съемках полнометражного фильма, поэтому я уверен, что научусь многому. Следуя по пятам Тони Ричмонда, как начинающий оператор, я однозначно приобрету новые навыки. Я одинаково люблю снимать и работать со светом, поэтому буду внимательно следить на съемочной площадке за обеими позициями. Также я заранее приготовлю множество вопросов. Вокруг меня будут только опытные профессионалы, поэтому я буду максимально впитывать всю информацию, какую только смогу получить, особенно про этикет на съемочной площадке – для меня ценно знать, как не терять время и деньги во время съемок понапрасну.

    Твоя цель – быть главным оператором художественных фильмов? Есть ли жанр, который ты предпочитаешь?

    Да, моя цель – стать главным оператором. Я начинал работать оператором новостей и на съемках документальных сюжетов, что помогло мне перейти к фильмам. Я страстно люблю съемки и планирую сделать карьеру кинооператора. Также, помимо съемок фильмов, я увлекаюсь созданием арт-инсталляций.

    дневник слабака съемки

    Съемки первой сцены

    Как бы ты описал свой опыт обучения в NYFA на факультете операторского мастерства?

    Честно, я любил каждую минуту моей учебы. Я даже не ожидал, что за два года смогу так много всего изучить. Я думаю, что у NYFA лучшая команда кинооператоров, которые не просто обучают нас мастерству, но также подготавливают каждого, кто проходит, через этот курс к жизни в целом. Это было лучшее решение, которое я принял в своей жизни.

    Ты работаешь над какими-либо своими фильмами, которыми хотел бы поделиться с нами?

    Недавно я был оператором-постановщиком дипломной работы моего близкого друга и хотел бы показать этот фильм людям. В основе проекта лежит восхитительная и очень трогательная история. Фильм называется «1 Chance». Думаю, он прекрасно иллюстрирует сегодняшнее время и дает зрителям надежду. Кроме того, я, действительно, сосредоточен на том, чтобы многому научиться во время предстоящей работы с Тони Ричмондом. Когда-нибудь я вернусь в Лос-Анджелес или осяду где-то еще и смогу применить полученные знания и навыки в своих новых проектах.

    Share this: