Актерское мастерство
Category

  • Вечер с выпускником актерского факультета Уиллом Алленом в NYFA Голд-Кост

    После получения диплома по актерскому мастерству в NYFA Голд-Кост в январе 2017 года Уилл Аллен ворвался в актерский мир, получив роли в таких фильмах, как: “Тор: Рагнарек”, “День Австралии” и “In Like Flynn”.

    актер Уилл Аллен

    Студенты в кампусе Голд-Кост узнали о бесценном опыте Уилла, как он использовал возможности и обучение, предоставленные ему в NYFA в Австралии, для создания актерской карьеры. Уилл объяснил, как сессии вопросов и ответов и мастер-классы с профессионалами киноиндустрии помогли ему подготовиться к работе в кино.

    К Уиллу обратился с предложением менеджер по талантам Гаэль Макдональд из Williams Management после окончания в кампусе одной из таких сессии вопросов и ответов о киноиндустрии. Впоследствии он подписал контракт с агентством и попал на первый кастинг уже через несколько недель. Уиллу досталась второстепенная роль в фильме “Тор: Рагнарек”, снятый в Village Road Show Studio, где расположен кампус NYFA.

    Тор: РагнарекОдин студент факультета “актерского мастерства” спросил о процессе кастинга и о том, ошибался ли он. Уилл ответил: «Нет такого понятия, как плохая актерская игра, есть плохой выбор. Удостоверьтесь, что вы сделали правильный выбор и все будет хорошо.

    Все нервничают. На каждом кастинге я волнуюсь, но я готовлюсь настолько хорошо, что, когда я вхожу в зал, я могу контролировать свои нервы, поэтому я использую их в свою пользу. Как будто у меня больше энергии в зале, чем во время самопроверки».

    Получив диплом в начале 2017 года, Уилл объяснил преимущества второго курса обучения в NYFA и то, как это помогло ему в карьере: «Расширенная программа более ориентирована на бизнес, она учит продавать себя и начать выступать. В первый год вы узнаете о себе как об актере. Вы учитесь находить себя. А второй год обучения – это время для бизнеса и подготовка вас к тому, как применить все, чему вы научились, на практике».

    Уилл дал студентам следующий совет: «NYFA – это безопасная зона, где вы можете исследовать и не стесняться. Не отступайте. Сделайте то, что вам не нравится».

    В фильме «In Like Flynn» Уилл подружился с Клайвом Стэнденом из фильма «Викинги», который взял Уилла под свое крыло и стал его постоянным наставником. В октябре 2017 года Уилл переезжает в Канаду с целью создания и укрепления актерской карьеры в Америке и Канаде.

    Дэвид Кук, студент факультета актерское мастерство поделился тем, что очень ценит гостевого спикера, сказав: «Мне понравился честный подход Уилла и то, как он говорил, что необходимо всегда быть искренним к себе, как к актеру».

    Студент Илья Вальдес согласился: «Так приятно видеть, что уроки, полученные в NYFA, имеют практическое применение в реальном мире».

    Share this:
  • Нью-Йоркская Академия Киноискусства в Голд-Кост, Австралия

    обучение в Австралии
    Обучайтесь в самой современной арт-среде в Саутпорт (АВСТРАЛИЯ)

    NYFA в Голд-Кост с годростью представляет новый двухуровневый современный кампус, площадью 2000 м2, расположенный в Саутпорте. Саутпорт – ведущий образовательный и творческий округ в Голд-Кост. Благодаря близости к станции легкорельсового транспорта и другим удобным местам для студентов (библиотеки, торговые центры, иммиграционные офисы, кафе и рестораны), – это идеальное место для наших студентов.

    Новый кампус расположен прямо напротив Голд-Кост Броудвотер с популярной набережной, большой гаванью и красивыми парками. Идеальное место для съемок. У студентов также есть возможность создавать фильмы в павильоне обновленной студии Village Roadshow Studios. Она располагается в непосредственной близости к тематическому парку киностудии Warner Bros. Movie World и представляет пространство мирового класса для кинопроизводства. В этом ярком и воодушевляющем месте студенты проходят уникальные практические программы, и атмосфера киноиндустрии вокруг кампуса дополняет незабываемый опыт.

    Киностудия Village Roadshow Studios стала съемочной площадкой для многих голливудских фильмов, включая: «Разлом Сан-Андреас», «Несломленный», «Пираты карибского моря: мертвецы не рассказывают сказки», «Отмель», «Конг: остров черепа» и «Тор: Рагнарек». Все студенты NYFA в Австралии учатся в павильонах на действующей международной киностудии.

    Голд-Кост (Квинсленд)

    Голд-Кост может похвастаться разнообразием ландшафта, здесь расположены одни из лучших мест в мире для создания и изучения кино. Золотые пляжи, тропические леса, шероховатые деревни и виды современного города – вот лишь несколько декораций, которые заставляют крупнейших кинорежиссеров мира возвращаться в Голд-Кост.

    Про это место часто говорят: «Сегодня прекрасный день, а завтра еще лучше», это рай для серфингистов, ведь здесь в среднем 300 солнечных дней в году.

    Голд-Кост известен более чем 80-километровой береговой линией прекрасных пляжей с белым песком, здесь находится около 250 000 акров тропических лесов, включенных в мировое наследие, населенных экзотическими животными и растениями.

    Несколько крупнейших аттракционов Южного полушария можно найти в тематических парках Голд-Кост, это: Warner Bros Movie World, Sea World, Wet’n’Wild и Dreamworld. У туристов также очень популярно место Currumbin Wildlife Sanctuary.

    Голд-Кост – действительно уникальное место для учебы, которое позволяет студентам погрузиться в неповторимую культуру Австралии и ее спокойный образ жизни.

    Брисбен, столица штата Квинсленд, находится всего в нескольких минутах езды на север. Здесь множество природных и художественных достопримечательностей, а также красивых пейзажей, включая Галерею современного искусства в Квинсленде, Музей Квинсленда и Научный центр. Красивый залив Мортон-Бэй, Солнечное побережье и Байрон-Бэй отлично подходят для выходных.

    Ежедневное расписание

    Обучение на всех программах проходит с понедельника по пятницу, кинопроекты и мастерские проходят по выходным, кроме того дополнительные классы могут проходить по субботам.

    Несмотря на то, что расписание очень интенсивное, у студентов есть возможность исследовать культурное наследие города. Классы на вечерних программах проходят три раза в неделю с 19:45 до 21:45. Как и в программе обучения на полный день, съемки фильмов проходят по выходным, кроме того, некоторые уроки могут проводиться по субботам.

    Поступление

    По всем программам NYFA идет свободный прием. Не требуется наличие дополнительного опыта. Абитуриенты должны быть готовы жить и дышать своей работой во время всего курса обучения. Учитывая особенности кинопроизводства и из-за необходимости работать в команде, студенты должны с готовностью посвящать себя не только своим проектам, но также проектам своих сокурсников.

    Так как количество мест ограничено, мы рекомендуем вам заранее подать заявку на обучение, чтобы вы могли поступить на ту программу, которую выбрали.

    Полезная информация

    Ниже указаны email адреса, по которым вы можете связаться с нашими консультантами по работе с международными студентами.

    Менеджер применой комиссии
    Микаэла Гоу-Киллингбек: mgowkillingbeck@nyfa.edu

    Консультант по международным вопросам
    Информация по визам для международных студентов:
    Селина Луо: selina.luo@nyfa.edu

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства
    www.nyfa.edu.au
    australia@nyfa.edu

    Чтобы узнать больше информации о программах в Голд-Кост, Австралия, свяжитесь с нами:

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства – кампус в Голд-Кост

    Адрес:

    Главный кампус – Southport Central Towers, Central 2E, 5 Lawson Street, Southport QLD 4215
    Место проведения мастерских – Village Roadshow Studios, Entertainment Road, Oxenford, Gold Coast, QLD Australia 4210

    Тел. +61 7 5585 9722
    Email: goldcoast@nyfa.edu

    Share this:
  • Выпускник актерского факультета NYFA, Хейден Сзето, посетил кампус в Лос-Анджелесе как приглашенный спикер

    Выпускник Нью-Йоркской Академии Киноискусства Хейден Сзето вернулся в кампус Лос-Анджелеса, чтобы поделиться своим последним хитом «Почти семнадцать». Мероприятие провела Това Лайтер, руководитель проекта сессий вопросов и ответов.

    Сзето был первым актером на кастинге фильма, в котором, как считала сценарист и режиссер Келли Фрэмон, будет самый сложный кастинг. Но просмотрев его, она поняла, что Хейден Сзето идеально подходит для этой роли.

    актер Хейден Сзето

    Эта возможность пришла к Сзето в самое подходящее время. Будучи гражданином Канады, окончившим школу, Сзето должен был срочно найти работу в Соединенных Штатах. По визе у него оставалась всего одна неделя. Как сказал Сзето, это стало благословением, а не проклятием: он побуждал других иностранных студентов рассматривать цейтнот как подарок. «Ты не хочешь ехать домой. Погода в Лос-Анджелесе великолепна, но вы должны зарабатывать на жизнь», – сказал Хейден Сзето. Пусть тикающие часы двигают вас к успеху.

    Хейден Сзето узнал о NYFA через Google и сразу понял, что именно здесь он хочет учиться. Он изучал театральное искусство в другой школе, но отсутствие практики перед камерой побудило его приехать в NYFA. Жить в Лос-Анджелесе, имея возможность работать в профессиональных павильонах, лишь подсластило сделку. «Это та школа, в которой есть все, что необходимо», – сказал Сзето.

    Он побуждал студентов использовать свое время в Нью-Йоркской Академии Киноискусства максимально продуктивно. Он подчеркнул, что просто пребывание в школе не поможет построить процветающую карьеру в реальном мире. «Ты должен узнать здесь, в чем ты хорош. Как только ты окончишь школу, ты будешь ответственным за то, чтобы построить на этом свою карьеру, – сказал он студентам. – Относитесь к этому пространству, как к спортивному залу».

    Хейден Сзето

    Когда настала часть вопросов и ответов, один студент спросил: «Что вам бросается в глаза при чтении сценария?»

    Хейден Сзето ответил: «Я должен установить связь с персонажем. Как я могу дать ему достоинство?» Он сказал, что многие решения сводятся к разговору с режиссером и сценаристом. «Не только они прослушивают вас, но также и вы прослушиваете их». В качестве примера, Сзето комично описал работу с одним режиссером, который дал смутные описания, как улучшить сцену в фильме, который мог бы стать большим проектом для него, но Сзето в конечном итоге отказался от этой роли.

    Азиатский студент спросил: «Планируете ли вы брать роли, которые касаются проблем американцев азиатского происхождения?»

    «Будучи цветным актером, люди в вашем сообществе могут сказать, что вы им чем-то обязаны из-за цвета вашей кожи. Нет. Но если речь идет о вопросах азиатов американского происхождения, и сценарий будет хорошим, тогда, да, я возьмусь за эту роль. Но прежде всего она должна быть хорошей».

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства хотела бы поблагодарить Хейдена за то, что он уделил время и вернулся в родные пенаты, чтобы дать советы новому поколению студентов. В следующем фильме «Truth or Dare» Сзето играет вместе с Тайлером Пози и Люси Хейл.

    Share this:

    September 20, 2017 • Выпускники, Актерское мастерство • Views: 135

  • Специальный показ «Тетради смерти» от Netflix с выпускником NYFA Джейсоном Лайлзом

    В сентябре этого года выпускник Нью-Йоркской Академии Киноискусства Джейсон Лайлз стал вторым гостем на показе выпускников, который проходит в первый четверг каждого месяца. После показа последней работы Лайлза «Тетрадь смерти» от Netflix, состоялась сессия вопросов и ответов. Актер играет неукротимого Рюка, которого озвучил Уиллем Дефо.

    Это первая крупная кинокартина Лайлза, его энтузиазм к актерскому мастерству, можно сказать, был осязаемым. Он даже задержался допоздна после закрытия школы, чтобы поговорить со студентами о том, как попасть в киноиндустрию.

    тетрадь смерти

    Вечер провели руководитель департамента по связям с выпускниками Габриела Эгито и руководитель факультета анимации Крэйг Кэтон. Они начали с вопроса: «Каково вам было в костюме Рюка?»

    Костюм был сделан из плотно облегающей кожи, покрытой острыми перьями, и увенчан густыми фиолетовыми волосами. Ему сопутствовало множество ограничений. С одной стороны, в соответствии с общим этикетом съемочной площадки съемочная группа должна выкрикивать тебе «Points!», когда вокруг установлены треноги, стойки или любые другие предметы, которые могут поранить другого человека. Когда Лайлз выходил на съемочную площадку, все кричали: «Перья!»

    По словам Лайлза, перья были самой тяжелой частью костюма, но далеко не самой сложной. «Тетрадь смерти» снимали летом в Торонто. Это не совсем подходящая погода, для человека, который с головы до пят утянут черной кожей.

    Один из студентов спросил: «Как вы, как актер, заботитесь о своем здоровье, находясь в костюме?» Джейсон Лайлз поблагодарил команду по гриму и костюмам, которую с любовью назвал «Командой Рюка». Костюм охлаждался через систему трубок, проходящих под ним. Идея заключается в том, что ледяную воду можно пустить по трубкам, чтобы охладить актера не снимая костюм.

    Находиться в костюме крайне важно для съемок. В самом начале съемок на то, чтобы превратить Лайлза в божественного духа Рюка, требовалось около полутора часов. По словам Лайлза, к концу продакшна команда Рюка приноровилась одевать костюм и накладывать грим примерно за 30 минут. К сожалению, система охлаждения работала только один раз всего на пять минут.

    выпускники киноакадемии

    Лайлзу приходилось управлять температурой своего тела. Съемочная группа помогала ему, установив охлаждающую палатку от летней жары с кондиционером. Холодные пакеты периодически вставлялись в костюм, чтобы помочь снизить температуру тела, которая могла достигать почти 38 градусов. Но он постоянно увлажнялся, а это самое главное.

    Принимать нужное количество воды было не так просто. Так как одевание костюма и наложение грима было сложным процессом, Лайлзу приходилось пить такое количество воды, чтобы не умереть от жажды, но также, чтобы не бегать в туалет каждые 15 минут.

    Но все хотели знать не только о костюме. Многим было интересно, как актер может играть с таким тяжелым костюмом и тонной грима. Джейсон Лайлз признался, что для того, чтобы подготовиться к Рюку, он просматривал серию аниме и читал манга, написанную Цугуми Оба и Такэси Обата. Но это была лишь отправная точка.

    Дэвид Боуи и Принц хотели исполнить роль Рюка, прежде чем они прошли отбор, а режиссер Адам Вингард хотел использовать этих музыкальных гениев в качестве вдохновения для оживления персонажей.

    Кастинг был изнурительным и в то же время радостным процессом. Он проходил в движении. Была установлена единственная камера с широкоугольным объективом. В сценарии описывались такие движения, как впрыгивание и выпрыгивание из кадра в клубах дыма. «Сначала я подумал, что это невозможно», – признался Лайлз.

    Тетради смерти

    Но он был настойчив, экспериментируя с различными движениями животных, в конечном итоге остановившись на змее. Он использовал свой рост, чтобы контролировать пространство. Иногда он приседал или скользил по полу, а затем вставал, и его тощее тело создавало скелетоподобное существо. Лайлз даже надел полностью черное трико, надеясь, что темная одежда поможет ему выглядеть более текучим, как жидкость.

    Директор кастинга была настолько впечатлена, что сразу призналась, что он отлично поработал и она надеется, что его примут. Несмотря на это, Лайлз не был уверен, что получит роль. Он вспомнил, что был близок к тому, чтобы получить роль в фильме «Крампус» несколько лет назад.

    «Я всегда был так близок, – сказал он. Но агент уверил его, что все будет хорошо. – Он сказал мне, что я не приму участие в фильме, только в том случае, если сам откажусь».

    Лайлз делился своей мудростью и поощрял студентов: «… будьте руководителем своей жизни. Я перестал ждать, пока кто-нибудь что-нибудь сделает». Он рассказал истории о том, как звонил в Австралию, чтобы выяснить, кого взяли на роль в фильм «Чужой против Хищника», потому что он хотел быть «чужим» (ксеноморфом), и как он ходил на кастинги в Канаде и просил себе роль.

    «Я никогда не думал, что сделаю это», – поделился он. Но Лайлз не позволил бы страху помешать ему достичь своей цели. «Просто попытайтесь, – говорил он студентам. – Вы так много можете сделать. Когда вы попадете на съемочную площадку, все изменится».

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства хотела бы поблагодарить Джейсона Лайлза за то, что он смог уделить время и пообщаться с нашими студентами. Посмотрите Лайлза в фильме «Тетрадь смерти» на Netflix и его игру с Дуэйном «Скалой» Джонсоном в фильме «Rampage» в роли его лучшего друга, гориллы-альбиноса по имени Джордж.

    Share this:

    September 16, 2017 • Выпускники, Актерское мастерство • Views: 97

  • 5 вещей, которые мы узнали из мастер-класса по кастингам от Криса Дивэйна

    Кроме своей работы в качестве преподавателя по актерскому мастерству в Нью-Йоркской Академии Киноискусства, Крис Дивэйн – гигант в индустрии кастингов. Он подробно рассказал о своем опыте работы от крупных кастингов, где просматривали более 400 людей за один день, и до индивидуальных часовых кастинг-репетиций. Благодаря таким клиентам, как Wal-Mart и крупным продакшн студиям, Дивэйн знает все, что нужно знать о процессе отбора актеров. Самое важное, он смог передать эту информацию студентам актерского факультета. Мы представляем 5 топ уроков, которые взяли из мастер-класса по кастингам от Криса Дивэйна.

    1. Много актеров активно ищут работу

    Крис Дивэйн начал урок с простого вопроса: «Сколько актеров из профсоюза работают в Соединенных Штатах Америки?» Сначала он дал возможность студентам угадать, а потом назвал поразительное число.

    В профсоюзе насчитывается 160 000 актеров, плюс десятки людей каждый день с нетерпением ждут возможности войти в эту индустрию. Возможно, более тревожным является тот факт, что средний доход этих 160 000 актеров составляет всего 7 000 долларов. И это учитывая доходы таких звезд, как Крис Пайн и Зои Салдана, которые зарабатывают миллионы долларов за фильм.

    Дивэйн раскрыл эти цифры, чтобы донести основную мысль. Кто хочет играть, должен быть готов работать бесплатно или за очень маленький гонорар. Нужно любить свое занятие, потому что оно не всегда благорасположено к актерам.

    «Единственный человек, который может помочь твоей карьере – это ты сам, – сказал Дивэйн своим ученикам. – Добиться успеха легко. Трудно его удержать». Многие актеры приезжают в Лос-Анджелес из небольших городов, где они добились определенного успеха. Но он ничего не значит, когда они приезжают в Голливуд. «Нет неудачных актеров. Есть те, кто сдались».

    правила кастингов

    2. Необходимо по-настоящему любить актерское мастерство

    «В этой области гораздо выше конкуренции, чем в любой другой», – сказал Крис Дивэйн. Возможно, потребуется работать бесплатно или за небольшую оплату, но в конечном счете, потребуются деньги. «Кто оплатит вашу аренду или заправит ваш автомобиль бензином, если вы работаете бесплатно? Это шоу-бизнес», – предупредил Дивэйн. Решение вопроса, сколько стоит ваша работа, может оказаться сложным.

    Все это часть работы. Актеры обычно работают от двенадцати до восемнадцати часов, шесть дней в неделю. Это изнурительный и сложный график. Все это время актеров оценивают. Их оценивают за внешность, талант и даже за их поведение. Столь пристальное внимание обычно улучшает большинство людей.

    Самопиар играет важную роль. Есть больше возможностей, чтобы вас увидели на YouTube и в других социальных сетях, но есть большая вероятность потерпеть неудачу. Хороший директор по кастингу не предложит актеру роль, к которой тот не готов. Но так как теперь на кастинги стали часто приглашать тех, кто популярен в соц. сетях, молодые таланты пытаются выложить любую свою работу, в надежде получить подписчиков.

    Дивэйн предлагает выкладывать только отточенную работу. Начните развивать стиль и голос. Не полагайтесь на подписчиков. Их количество не является показателем таланта. Делайте качественную работу, помогайте другим в развитии их работы и продвигайте готовые проекты.

    3. Кастинг не связан с талантом

    Когда Дивэйн сказал это, в аудитории произошло явное смятение. Талант является самым важным аспектом в начале пути в киноиндустрии, и не рассказывайте сказки. Как еще может тот, у кого мало опыта, получить первую роль?

    Дивэйн говорит, что самое важное, что должен сделать актер, – это быть собой перед камерой. Задача агента по кастингу найти лучшего человека для роли, а не лучшего актера в мире. Если актер ведет себя естественно перед камерой, тогда он сможет получить какую-то роль.

    Большинство людей, которые испытывают трудности с поиском работы, считают, что они сделали что-то неправильно. По словам Дивэйна, у большинства этих людей отсутствует индивидуальность. Многие восприняли это заявление в штыки, потому что такую информацию сложно усвоить. Другие считают это оскорблением. Ничего подобного!

    Первый шаг к решению этой проблемы – признание самой проблемы. Крис Дивэйн предлагает активно слушать, чтобы получить больше деталей. Слушайте партнера в сцене. Не ждите просто следующей реплики. Также слушайте директора по кастингу. Если вас попросят сыграть свою роль по-другому, вы должны, действительно, подумать о том, как это замечание изменит ваше выступление. Готовность поддаться режиссуре делает любого актера более востребованным.

    4. Репутация путешествует быстрее любого человека

    Репутацию нельзя купить или стереть. Ее можно заработать самым драгоценным и невозобновляемым источником – временем. Поэтому Дивэйн посоветовал студентам хранить и защищать свою репутацию любой ценой.

    «Человек, который получает роль – это тот, кто может работать с режиссером». Если актер будет вести себя как примадонна или переступать рамки дозволенного, актер вылетит с проекта раньше, чем подпишет контракт. Как только вы получите работу, важно знать установленные правила. «Если на съемочной площадке вы слышите «points», нужно знать, что это значит и действовать соответственно», – сказал Дивэйн студентам.

    Не отказывайтесь от работы. «Послушайте, иногда полезно быть выборочным, но когда кто-то дает вам работу, в лучшем случае это может показаться неблагодарным и в худшем случае – неуважительным». Когда вы идете на кастинг, убедитесь, что дни съемок не пересекаются с другими проектами или личными делами. Если есть вероятность накладки, сообщите об этом перед кастингом.

    Будьте пунктуальны. Каждая минута продакшна может стоить сотен или тысяч долларов. Рабочий день съемочной группы часто начинается намного раньше и заканчивается намного позже, чем рабочий день актера. Нет никакого оправдания тому, кто задерживает рабочий процесс. Поверьте, все запомнят, кто все это спровоцировал.

    5. Невозможно сказать, почему вы не получили роль

    Дивэйн признался студентам по секрету, что большинство профессиональных актеров этого не знают. Он сказал, что дело не только в таланте, существуют миллионы причин, почему человек получает роль. «Избавьтесь от чувства, что вы могли бы сделать лучше».

    Иногда один человек лучше смотрится в паре с другим актером, который уже утвержден на роль. Иногда у режиссера могут быть рабочие отношения с актером. Иногда клиент передумает и предлагает искать новый типаж. А может быть, в тот день на кастинге просто был более подходящий актер.

    Важно помнить, что: «На протяжении всей вашей карьеры вы будете сталкиваться с разочарованием. Будьте позитивны и уверены в своих способностях, навыках и знаниях. Это единственное, что отделяет вас от 180 других людей, прослушивающихся на эту роль».

    Очень тяжело получать отказ за отказом, но опять же, актерское мастерство не для слабонервных. Это требует большой страсти и столько же терпения. Помните, где-то вас ждет идеальная роль.

    Дивэйн напоследок сказал: «Чем тяжелее вы работаете, тем больше у вас будет удачи». Не ждите, чтобы вас выбрали. Будьте самым большим своим сторонником.

    Share this: