Актерское мастерство
Category

  • Показ фильма “Великолепная семерка” с выпускником NYFA Мануэлем Гарсия-Рульфо

    Мануэль Гарсия-РульфоВ четверг, 6 июля, выпускник New York Film Academy Мануэль Гарсия-Рульфо принял участие в вечере вопросов и ответов в кампусе Лос-Анджелеса. Он снимался в сериале «От заката до рассвета», фильме «Торт» с Дженнифер Энистон и «180 градусов».

    Мероприятие включало в себя показ картины «Великолепная семерка». Гостями вечера стали студенты, а также участники подросткового летнего лагеря NYFA. В роли ведущего выступил заместитель руководителя актерского факультета Мигель Круз.

    Мануэль Гарсия-Рульфо достиг невероятного успеха, профессионально работая в индустрии развлечений как в Мексике, так и в Соединенных Штатах. Он сказал, что смог добиться такого результата, будучи очень внимательным к тому, на какие проекты соглашаться в начале его карьеры.

    Когда он начинал работать актером в Мексике, ему постоянно предлагали участие в теленовеллах. «Вначале они предлагают вам все подряд, работы в этих мыльных операх. И вы вначале очень «голодны». Но я знал, какую карьеру я хочу. Я отказался от многих проектов в начале моей карьеры».

    актер Мануэль Гарсия-Рульфо Хотя он отказался от того, что казалось не совсем подходящим, он отдал все силы на то, чтобы заниматься тем, что он любит, включая одногодичное обучение в New York Film Academy на факультете актерского мастерства.

    Мануэль Гарсия-Рульфо поделился со студентами своими воспоминаниями о NYFA. Он и его друг понимали, что если они хотят получить работу после выпуска, им нужно найти агентов. У каждого из них уже был шоурил и короткометражка. Решив, что этого достаточно, они сняли огромный зал в отеле Беверли Хиллз и отправили каждому агенту дорогие корзины с шоколадом. «Мануэль – хороший мексиканский актер», – говорил Гарсия-Рульфо всем по телефону. Они заказали ящики с шампанским и еду. Зал был специально украшен для значимого дня.

    «Мне кажется, что даже моя мама не пришла», – сказал Мануэль Гарсия-Рульфо.

    Смысл его истории в том, что на первом месте всегда должно быть ремесло.

    актер Мануэль Рульфо

    «В том, чем мы занимаемся, нет формулы, – продолжил Мануэль. – Все, что я могу посоветовать актерам – пристегнуть ремни, так как дорога будет ухабистой. Это очень сложно. Но мы также должны наслаждаться этим опытом. Выращивайте свое ремесло».

    New York Film Academy желает поблагодарить Мануэля Гарсия-Рульфо за уделенное время нашим студентам и воспитанникам летнего лагеря. Скоро он будет сниматься с Джонни Деппом, Дэйзи Ридли, Мишель Пфайффер и Пенелопой Крус в ремейке фильма «Убийство в восточном экспрессе», который выйдет 10 ноября 2017 года.

    Share this:
  • Нью-Йоркская Академия Киноискусства в Голд-Кост, Австралия

    обучение в Австралии
    Обучайтесь в самой современной арт-среде в Саутпорт (АВСТРАЛИЯ)

    NYFA в Голд-Кост с годростью представляет новый двухуровневый современный кампус, площадью 2000 м2, расположенный в Саутпорте. Саутпорт – ведущий образовательный и творческий округ в Голд-Кост. Благодаря близости к станции легкорельсового транспорта и другим удобным местам для студентов (библиотеки, торговые центры, иммиграционные офисы, кафе и рестораны), – это идеальное место для наших студентов.

    Новый кампус расположен прямо напротив Голд-Кост Броудвотер с популярной набережной, большой гаванью и красивыми парками. Идеальное место для съемок. У студентов также есть возможность создавать фильмы в павильоне обновленной студии Village Roadshow Studios. Она располагается в непосредственной близости к тематическому парку киностудии Warner Bros. Movie World и представляет пространство мирового класса для кинопроизводства. В этом ярком и воодушевляющем месте студенты проходят уникальные практические программы, и атмосфера киноиндустрии вокруг кампуса дополняет незабываемый опыт.

    Киностудия Village Roadshow Studios стала съемочной площадкой для многих голливудских фильмов, включая: «Разлом Сан-Андреас», «Несломленный», «Пираты карибского моря: мертвецы не рассказывают сказки», «Отмель», «Конг: остров черепа» и «Тор: Рагнарек». Все студенты NYFA в Австралии учатся в павильонах на действующей международной киностудии.

    Голд-Кост (Квинсленд)

    Голд-Кост может похвастаться разнообразием ландшафта, здесь расположены одни из лучших мест в мире для создания и изучения кино. Золотые пляжи, тропические леса, шероховатые деревни и виды современного города – вот лишь несколько декораций, которые заставляют крупнейших кинорежиссеров мира возвращаться в Голд-Кост.

    Про это место часто говорят: «Сегодня прекрасный день, а завтра еще лучше», это рай для серфингистов, ведь здесь в среднем 300 солнечных дней в году.

    Голд-Кост известен более чем 80-километровой береговой линией прекрасных пляжей с белым песком, здесь находится около 250 000 акров тропических лесов, включенных в мировое наследие, населенных экзотическими животными и растениями.

    Несколько крупнейших аттракционов Южного полушария можно найти в тематических парках Голд-Кост, это: Warner Bros Movie World, Sea World, Wet’n’Wild и Dreamworld. У туристов также очень популярно место Currumbin Wildlife Sanctuary.

    Голд-Кост – действительно уникальное место для учебы, которое позволяет студентам погрузиться в неповторимую культуру Австралии и ее спокойный образ жизни.

    Брисбен, столица штата Квинсленд, находится всего в нескольких минутах езды на север. Здесь множество природных и художественных достопримечательностей, а также красивых пейзажей, включая Галерею современного искусства в Квинсленде, Музей Квинсленда и Научный центр. Красивый залив Мортон-Бэй, Солнечное побережье и Байрон-Бэй отлично подходят для выходных.

    Ежедневное расписание

    Обучение на всех программах проходит с понедельника по пятницу, кинопроекты и мастерские проходят по выходным, кроме того дополнительные классы могут проходить по субботам.

    Несмотря на то, что расписание очень интенсивное, у студентов есть возможность исследовать культурное наследие города. Классы на вечерних программах проходят три раза в неделю с 19:45 до 21:45. Как и в программе обучения на полный день, съемки фильмов проходят по выходным, кроме того, некоторые уроки могут проводиться по субботам.

    Поступление

    По всем программам NYFA идет свободный прием. Не требуется наличие дополнительного опыта. Абитуриенты должны быть готовы жить и дышать своей работой во время всего курса обучения. Учитывая особенности кинопроизводства и из-за необходимости работать в команде, студенты должны с готовностью посвящать себя не только своим проектам, но также проектам своих сокурсников.

    Так как количество мест ограничено, мы рекомендуем вам заранее подать заявку на обучение, чтобы вы могли поступить на ту программу, которую выбрали.

    Полезная информация

    Ниже указаны email адреса, по которым вы можете связаться с нашими консультантами по работе с международными студентами.

    Менеджер применой комиссии
    Микаэла Гоу-Киллингбек: mgowkillingbeck@nyfa.edu

    Консультант по международным вопросам
    Информация по визам для международных студентов:
    Селина Луо: selina.luo@nyfa.edu

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства
    www.nyfa.edu.au
    australia@nyfa.edu

    Чтобы узнать больше информации о программах в Голд-Кост, Австралия, свяжитесь с нами:

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства – кампус в Голд-Кост

    Адрес:

    Главный кампус – Southport Central Towers, Central 2E, 5 Lawson Street, Southport QLD 4215
    Место проведения мастерских – Village Roadshow Studios, Entertainment Road, Oxenford, Gold Coast, QLD Australia 4210

    Тел. +61 7 5585 9722
    Email: goldcoast@nyfa.edu

    Share this:
  • 4 совета для развития собственной актерской техники

    Когда вы размышляете о том, как стать актером, существуют основные вещи, о которых вы вероятно подумали: о вашем типаже, возрасте и предпочтительной среде работы (сцена или кино, или и то, и другое). Но учитываете ли вы свою актерскую технику?

    Актеры могут тренироваться по нескольким методикам, разработанным ведущими преподавателями актерского мастерства, в том числе основанным на работе Константина Станиславского, вдохновившего Стеллу Адлер, Уту Хаген, Михаила Чехова, Сэнфорда Мейзнера и Ли Страсберга. Техника Страсберга широко известна как «Метод», она предполагает глубокое исследование эмоциональной жизни персонажа для усиления связи между актером и его героем. Опираясь на собранную из сценария информацию, жизнь персонажа становится многомерной, если актер подключает собственное воображение и развивает более глубокое чувство человеческой природы с помощью подробной и богатой предыстории, которая дает актеру глубокую связь с персонажем совместно с намерением писателя.

    Но как это сделать, спросите вы? Хотя нет одинаковых актеров, мы предлагаем вам четыре совета, которые помогут начать развивать собственную актерскую технику.

    1. Расслабление

    стать актером

    Расслабление или снятие мышечного напряжения является ключевым навыком в любой актерской технике. Мышечное напряжение блокирует эмоции, а волнующийся актер часто настолько переполнен своим волнением, что не способен испытывать другие чувства. Обязанность актера – устранить мысли и напряженность, которые блокируют эмоциональный диапазон и ограничивают его воображение. Если вы только начинаете, найдите тихое место, примите горизонтальное положение, вытяните руки вдоль тела с ладонями, обращенными вверх. Сделайте пять вдохов и пять выдохов. С каждым вдохом представляйте, что вы дышите чистой энергией. При каждом выдохе позвольте всей недоброжелательности и негативным мыслям выйти из вашего тела. Пусть ваши мышцы расслабятся и станут гибкими. Установите таймер на пять минут, начните с дыхания и визуализации освобождения и повторения, затем медленно оживите себя, пошевелив пальцами рук и ног, перед тем как медленно сесть.

    Несмотря на то, что в нашем блоге есть множество упражнений по расслаблению и дыханию, как вот эти, важно найти одно или несколько, которые вам подходят, и практиковать, практиковать, практиковать их! Вначале такое обучение может показаться очень медленным, вы можете даже заснуть первые несколько раз, но продолжайте! Это основа вашей техники. Многие актеры тренируются с помощью расслабляющих и дыхательных упражнений, которые можно найти в книге Станиславского «Работа актера над собой».

    2. Память ощущений

    киношкола в нью-йоркец

    Память ощущений – это упражнение, помогающее актерам вспомнить объекты, места или вещи и позволить реагировать на них. Например, если кто-то попросит вас вспомнить запах лимона, вы смогли бы воссоздать в этот момент ощущения, которые изначально испытывали? Для этого первым делом следует взять настоящий лимон, потрогать его кончиками пальцев, поднести к носу. Запомните его в ваших руках, и его запах, когда вы приближаете его к носу. Как только вы исследуете лимон своими чувствами – прикосновением, зрением, звуком и вкусом (при необходимости) – уберите его! Теперь, когда его нет, попробуйте воссоздать свой сенсорный опыт. Вспомните его аромат, вкус, ощущения на кончиках ваших пальцев, в ваших ладонях. Чем больше вы практикуете это, тем легче вам будет!

    3. Персональный объект

    актерские курсы

    Предположим, вас выбрали, чтобы сыграть тюремного надзирателя. Благодаря информации, представленной в сценарии, вы знаете, что ваш персонаж работает с понедельника по пятницу с девяти утра до пяти вечера. Ваш герой находится на работе большую часть дня. Будет ли он или она носить связку ключей на ремне? Возможно, следует поэкспериментировать с ощущением ношения тяжелой связки ключей в течение всего дня. Влияет ли это на вашу походку? Достаете ли вы их сразу же, когда подходите к двери? Тянетесь ли вы за ними ошибочно в свободное от работы время?

    Может, вы играете персонажа, который только что потерял свою мать? Возможно, ваша мама дала вам браслет, когда вы были молодым, и это – ключ к определенным воспоминаниям о ней. Можете ли вы представить, что потеряли собственную мать и каждый день носите этот браслет в память о ней? Используйте это упражнение для мозгового штурма, чтобы определенный объект возбуждал эмоции. Что, если вы видите этот браслет каждый раз, когда моете руки? Может ли у вашего персонажа тоже быть что-то, что ему подарила мама, что вызывает чувства? Таким образом, использование личных предметов полезно для разработки шаблона, чтобы исследовать внутреннюю жизнь персонажа.

    4. Музыка / Звук

    упражнения для актеров

    Музыка – еще один очень эффективный инструмент, который можно использовать для раскрытия внутренней жизни персонажа. Если вы думаете о том времени, когда были взволнованы и оптимистично настроены в отношении чего-то: о первом свидании, окончании института, рождении ребенка, вы можете связать эти события с определенной песней. Если не можете, тогда найдите ту, которая вызовет эти чувства. Представьте, что вы играете персонажа, которого только что наняли на работу его мечты. Это рождает возбуждение, надежду и ожидание того, что будет впереди. Это также время перемен. Постарайтесь найти песню, которая вызывает нужные вам эмоции, чтобы обосновать реальность опыта этого персонажа.

    Существует множество песен разных жанров, не стесняйтесь выходить за рамки вашей зоны комфорта. Музыка может воссоздать разные события нашей жизни, людей, которые были там, и чувства, которые мы испытали в те моменты. Вас могут взволновать обычные звуки шагов или открывающейся двери, а также бренчание ключей может вызвать предчувствие, волнение или страх. Напевая эту музыку про себя во время изучения предыстории персонажа, вы сможете быстрее и легче войти в роль.

    Хотя это не решающие советы в подготовке собственной техники, их, безусловно, можно использовать в качестве введения, пока вы оттачиваете свое ремесло. Помните, это тренировка! Вжиться в роль персонажа – это как бежать марафон, любой бегун скажет вам, что для успеха нужно правильно тренироваться.

    А какие упражнения практикуете вы, чтобы развить свой метод техники актерского мастерства? Поделитесь с нами в комментариях ниже.

    Share this:
  • Выпускник NYFA Джонгман Ким в сериале Джадда Апатоу «Любовь»

    Романтический комедийный сериал «Любовь» Джадда Апато, был выкуплен сетью Netflix для показа третьего сезона, после чего его популярность продолжила расти. В сериале показана нелегкая жизнь влюбленных пар, живущих в Лос-Анджелесе в двухтысячные годы. Во втором сезоне главный герой Гас, которого играл создатель Пол Раст, оказался на съемочной площадке с эксцентричным кинорежиссером из Кореи, которого зовут Виктор. Оказалось, что актер, Джогман Ким – выпускник Нью-Йоркской Академии Киноискусства факультета «актерское мастерство для кино».

    Актер Джонгман Ким

    (Слева направо) Пол Раст, Джогман Ким и Рандалл Парк

    Джогман Ким был в нескольких крупных киностудиях в Южной Корее, у него даже есть своя кинокомпания. Он говорит, что когда увидел игру Роберта де Ниро и Аль Пачино в фильмах, то вдохновился на изучение «настоящего актерского мастерства» в Америке. «Люди смеялись надо мной, потому что я вообще не говорил по-английски, но я ответил, что поеду в Америку и стану актером, – сказал он. – Я был актером 15 лет до того, как приехал в Нью-Йорк, но так и не знал что значит настоящая актерская игра».

    Ким не говорил по-английски, когда впервые приехал в Нью-Йорк, поэтому сначала он посещал школу ESL, чтобы выучить язык.

    «Я люблю свой опыт в NYFA, – сказал он. – У меня было много прекрасных преподавателей и друзей актеров, как в Нью-Йорке, так и в Лос-Анджелесе. Техника Мейзнера изменила мои перспективы в актерской игре. Уроки актерского мастерства оказались для меня очень важными. Это как тренажерный зал для актера, чтобы нарастить актерские мускулы».

    Джонгман Ким сказал, что теперь его узнают на улицах Лос-Анджелеса из-за его работы. «Удивительно, что когда я начинал, я совсем не говорил по-английски и не знал эту страну, – сказал он. – Я разрушил Голливудскую стену и теперь буду двигаться только вперед».

    Ким снялся во многих короткометражных фильмах и в одном независимом полном метре, который будет выпущен в этом году. Один из его короткометражных фильмов «She Jang», где он был продюсером, соавтором и главным актером, был принят на Кинофестиваль LA Asian Pacific. В настоящее время Кима представляет агентство талантов Дженни Стриклин и Clover Company в Корее. Он планирует сниматься как в Корее, так и в США.

    Share this:
  • Как избегать однотипных ролей

    Присвоение амплуа – назначение актеру или актрисе повторно однотипной роли в результате его соответствия или предыдущего успеха в подобной роли. «Его амплуа – заботливый, интеллигентный мужчина».

    Хотя технически это определение верно, оно не совсем отражает тот ужас, который испытывают многие актеры от перспективы того, что у них появится определенное амплуа. Здесь подразумевается «предыдущий успех» и «соответствие», когда актер показал очень хороший пример роли, благодаря которой большинство были бы счастливы прославиться.

    На самом деле, обычно мы используем это слово в негативном свете. Например, когда приходится бесконечно играть глупую блондинку или бесчувственного киллера, или когда возникают трудности с тем, чтобы найти другую роль.

    Но не беспокойтесь. Неважно, учитесь ли вы или уже получили оплачиваемую работу, есть несколько хороших способов избежать этой ловушки в дальнейшем (или выбраться из нее).

    Первое, что нужно помнить:

    Присвоение амплуа – это признак хорошей работы.

    Давайте посмотрим на такого выдающегося актера, как Энтони Хопкинс. Он один из самых опытных и талантливых актеров, когда-либо появлявшихся на экране, и на протяжении своей пятидесятилетней карьеры сыграл бесчисленное множество разнообразных ролей.

    Все вышесказанное говорит о том, что шансы высоки, ведь первое, что пришло вам на ум:

    молчание ягнят

    Как жаль, что фильмография Хопкинса часто определяется лишь этой ролью. Хотя в этом есть смысл: его игра была настолько совершенной и точной, что зрителям очень трудно разделить Хопкинса с доктором Лектером.

    Если вы заметили, что ваша работа положительно определяет вас как актера, знайте, что это результат потрясающей, хорошо исполненной актерской игры (даже если появляется неприятный побочный эффект в виде амплуа).

    Решение проблемы присвоения амплуа.

    Разнообразьте свое резюме. Чтобы показать эффективность этого совета, давайте начнем с мысленного эксперимента: во-первых, опишите одним предложением Марка Хэмилла тому, кто не слышал о нем. Затем сделайте то же самое с Рики Джервейсом.

    Для Хэмилла это довольно легко: он больше всего известен в роли Люка Скайуокера, после чего делал много озвучки. Гораздо сложнее подвести итог резюме Джервейса в одном предложении, хотя он почти получил амплуа Дэвида Брента из сериала «Офис». Прежде чем вы расскажете о его роли Дэвида Брента, можно так же легко начать с его более позднего подкастинга, выступлений в стиле «стэнд-ап комеди», художественных фильмов, проведении церемонии Golden Globe или любого из его сериалов.

    амплуа актера

    Заметьте, мы здесь не сравниваем этих актеров и их таланты, мы лишь показываем, как может быть полезно переключение на другие виды СМИ, чтобы сменить предыдущие работы. Наличие нескольких пунктов в вашем резюме позволит вам (или вашему агенту) начать разговор, когда кто-то спросит: «Что именно вы играете?»

    Не стоит полностью восставать против амплуа: учитывая же вышеприведенный совет, логично предположить, что стоит пытаться получить роль, противоположную той, которую вы уже играли.

    Будьте осторожны.

    Если у вас сложилось амплуа начитанной девушки-ботаника, занудной помощницы женщины-босса, может показаться правильным в следующий раз попробовать себя в роли роковой женщины. Но волнение может затуманить рассудительность, и, если вы возьметесь за ужасный сценарий, в котором не сможете проявить себя с лучшей стороны, скорее всего люди скажут, что вам стоило играть то, что вы умеете.

    актерские курсы

    В двух словах: без осмотрительности и очень хорошей актерской подготовки, может получиться так, что проблема станет только хуже.

    Вылезайте из своей раковины: если вам достаточно повезло в том, что ваше лицо узнают раньше резюме, но недостаточно повезло в том, что оно ограничивает роли. Задумайтесь о том, чтобы потрясти мир «безликой» работой.

    Озвучка анимационных фильмов – отличный способ выйти из тюремных стен амплуа, а также роли, требующие серьезного грима или даже протезирования. Стоит обратить внимание на рынок фильмов ужасов, там много работы, которая часто требует жуткой и прекрасной маскировки. В этом случае никого не волнует, как вы выглядите, но исключительно важно то, насколько хорошо и эффективно вы сможете использовать свою актерскую подготовку.

    съемки фильмов ужасов

    Знакомьтесь с другими: актерское мастерство – это дисциплина, которая не происходит в вакууме. Во время карьеры вам придется работать с другими людьми из этой индустрии. Они могут помочь вам расти в том направлении, в котором вы хотели бы. На съемочной площадке упомяните о некоторых других талантах, о том, что вам нравится делать: больше драмы, а не комедии, например. Вероятно, кто-то сможет замолвить о вас словечко на других проектах (обязательно окажите ответную любезность). То же самое касается режиссеров и продюсеров.

    актерский тренинг

    Самое главное, скажите своему агенту, что вы ищете, и поговорите с ним о том, что реально и достижимо для вас. Хороший и уважающий себя агент сможет направить вашу карьеру в правильном направлении.

    Share this: