Музыкальный театр
Category

  • От участия в мюзикле “Карусель” до гастролей по Китаю: мир Ильды Мейсон, выпускницы факультета по специальности “музыкальный театр” NYFA

    Ильде Мейсон, выпускнице программы музыкального театра New York Film Academy, не чужда суета занятой жизни актрисы в Нью-Йорке. После окончания NYFA она выступала в 2х профессиональных постановках: «Вестсайдская история» и гастролировала по стране с мюзиклом «Золушка».

    Сейчас она готовится к следующему приключению – роли Пилар в гастролях по Китаю с мюзиклом «Блондинка в законе»! Ильда нашла время встретиться с NYFA и поделиться своими мыслями об успехе после окончания академии и о вере в себя.

    Mason_Ilda_0672_ret_crop-819x1024

    NYFA: Сначала расскажите нам немного о себе и о том, что привело вас в NYFA?

    ИМ: Я родилась и выросла в Панаме, где много лет изучала балет. Несмотря на остальные внеклассные занятия в школе, например, музыкальный театр, я всегда к нему возвращалась.

    В 2008 я попала на прослушивание своего первого профессионального мюзикла. Это был «Красавица и Чудовище», и мы выступали в крупнейшем театре страны. Я поняла, что это именно то, чем я хочу заниматься в жизни, но на всякий случай получила образование по специальности Структурная архитектура.

    Я знала что хочу поехать в Соединенные Штаты и изучать музыкальный театр. Казалось, это был знак судьбы, когда я увидела рекламу NYFA на студенческом стенде в здании театра где проходил мой первый огромный мюзикл. Я сразу поняла: New York Film Academy – то, что мне нужно, потому что программа объединяет и музыкальный театр, и актерское мастерство.

    NYFA: Какие моменты были любимыми во время обучения в NYFA?

    ИМ: Мне понравилось работать над моим первым мюзиклом в NYFA, «Весеннее пробуждение». Такое невероятное шоу и я была его частью! Это было мое первое прослушивание в Нью-Йорке, и то, что я получила роль, было просто невероятно. Все было захватывающим, новым и мощным. А самым моим любимым школьным проектом было финальное выступление в Лаборатории постановок, где у нас была полная творческая свобода: создавать смесь песен и мюзиклов, рассказывая новые истории. Это был мой любимый проэкт еще и потому, что у каждого однаклассника была возможность показать себя в лучшем свете.

    Я была частью потрясающей команды! Терра создала невероятную смесь рок-песен и хитов музыкального театра, рассказывающих историю рок-группы, отправляющейся в космос. Мне досталась роль космонавта! Мы использовали рождественские фанарики напротив зеркала в танцевальной аудитории, чтобы создать иллюзию пребывания в космосе и … это было просто идеально. До сегодняшнего дня это мой самый любимый школьный проект.

    IMG_4052-819x1024

    NYFA: Почему именно музыкальный театр? Что вдохновляет вас на этот вид повествования?

    ИМ: Музыкальный театр объединяет мою любовь к актерскому мастерству, пению и танцам. Есть что-то магическое в прибывании на сцене и создании истории с таким количеством сложных элементов. И эта история всегда живая. Каждый раз нужно выкладываться по-полной, и не только для получения роли. Нужно вкладывать разум, тело и душу на все 100%, потому что ваше тело – это ваш инструмент, и вы должны быть готовы выступать восемь раз в неделю. Это сложный процесс, но меня он вдохновляет. Танцевать от всего сердца каждый вечер, петь прекрасные песни и рассказывать красивую историю жизни- это лучшая работа во вселенной. Каждый раз, когда я вижу бродвейское шоу или невероятную актерскую игру, я смотрю “широко раскрыв глаза”. Я хочу этим заниматься, быть там. Вот поэтому я сюда и переехала.

    NYFA: Еще во время учебы в NYFA вы были хореографом постановки факультета музыкального театра «Карусель». Расскажите об этом проекте?

    ИМ: Чад Остин выбрал меня в качестве своего заместителя для постановки этого шоу. Это было одним из самых приятных событий в моей карьере. Чтобы воплотить шоу от идеи и до законченного проекта, потребовалось много усердной работы, но мы были сплоченной командой. Работая бок о бок с Чадом как режиссер и хореограф, я изучила все необходимое для воплощения проекта в жизнь. Благодаря этому я выросла в профессиональном плане. Я научилась лидерству, ответственности и преданности. Мне нужно было знать каждое движение, шаг и позицию, потому что все актеры на меня рассчитывали. Я думаю это была моя подготовка к работе постановщиком танцев на Бродвее.

    NYFA: Вы выступали в двух профессиональных постановках мюзикла «Вестсайдская история». Каково было играть в одном и том же шоу в двух разных интерпретациях?

    Screen-Shot-2015-12-16-at-6.46.59-PM

    ИМ: Первая постановка «Вестсайдской истории» в театре Signature Theatre навсегда останется в моем сердце. Она была безупречна во всех отношениях. Это был необыкновенный для меня опыт: рассказывать историю о подобных мне латиноамериканских иммигрантах и работать с актерами, которые вдохновляли на творческую работу. Мы создали захватывающую постановку, в которой нас окружало только 300 зрителей, а представители двух уличных банд- «Ракет» («Jets»), потомков белых эмигрантов, и «Акул» («Sharks»), пуэрториканцев- находились среди зрителей в начале мюзикла.

    Во второй раз я играла в театре Paper Mill Playhouse, и это само по себе было головокружительным. Мы репетировали в студии New 42th St. Studios, и меня вновь окружали великие звезды Бродвея. Смысл истории был тот же, а так же потрясающие пение и танцы. Было интересным увидеть, как разные режиссеры и хореографы воплощают в жизнь один и тот же сюжет.

    NYFA: Недавно вы выступали в национальном туре с мюзиклом «Золушка». Расскажите нашим студентам о работе в условиях тура?

    ИМ: Участвовать в туре – невероятно сложно и требует усилий. Я многому научилась и существенно выросла за эти 10 месяцев гастролей. Я узнала что всегда нужно быть готовым на все 100 процентов, потому что график гастролей скажется на вашем самочувствии. Я так же узнала как заработать много денег и научилась откладывать на будущего. Я узнала о важности отдыха. У нас фактически не было выходных дней во время тура, поскольку в те дни что мы не работали, мы переезжали из города в город. Я так же научилась держаться в стороне от драмы. Драма случается, когда люди живут в таком узком кругу, и она истощает вас и мысленно, и духовно.

    Я научилась быть больше похожей на своего отца и оставаться спокойной, собранной и в какой-то степени дипломатичной, потому что ваша каманда становится вашей семьей. Вы не хотите ругаться во время гастролей. Я узнала о том, как важно беречь здоровье и избегать травм. Многим актерам пришлось покинуть тур, потому что они пострадали и больше не могли выступать! Я научилась даже готовить в дороге! К концу тура у меня уже была мини-кухня, оборудованная мини-электрической сковородкой, мини-рисоваркой, разделочной доской, специями, столовыми приборами, и многим другим. Мне было комфортно и спокойно на душе- знать, что я всегда могу приготовить любимую еду, даже когда мы были в глуши, и именно поэтому я сэкономила много денег.

    Было сложно находится в дали от близких, скучать, быть окруженной одними и теми же людьми каждый день, но это было также и прекрасно, потому что ты начинаешь ценить отношения с друзьями и близкими, которые далеко. Начинаешь ценить свои моменты одиночества, потому что гастроли – это совершенно новое поле деятельности, но не смотря ни на что, участвовать в постановке о доброте и танцевать каждый вечер – это незабываемо.

    IMG_4006-819x1024

    Обработано в приложении Snapseed

    NYFA: Какие у вас планы на будущее?

    ИМ: Я очень счастлива, потому что в следующем месяце поеду в Китай выступать в роли Пилар в мюзикле «Блондинка в законе»! Мы проведем короткий тур по Шанхаю, Шэньчжэню и Пекину, и я с нетерпением ожидаю это китайское приключение!

    NYFA: Можете ли вы сказать, что время, проведенное в NYFA, оказалось полезно для становления вашей карьеры?

    ИМ: Безусловно. Я была хорошо подготовлена к моему первому сезону кастингов. Я знала свои сильные стороны, была готова исполнить любой танец, имела полный репертуар песен и абсолютную уверенность и готовность и к прослушиваниям, и к любой работе. Со временем я больше узнала о своем стиле, и о том, какие песни показывают меня с лучшей стороны на прослушиваниях, и о том, как одеться, чтобы подчеркнуть свою индивидуальность. У меня были невероятные преподаватели в NYFA, и я благодарна за все драгоценные крупицы полученных знаний, которые я использую как руководство в сложном мире музыкального театра и киноиндустрии.

    NYFA: Хотите дать совет нашим читателям?

    ИМ: Работа в музыкальном театре – это тяжелый труд и упорство. Нельзя сдаваться, и нужно всегда выкладываться на кастингах, несмотря на усталость, отвержение и страх. Например моя подруга, иммигрантка из Малайзии, была здесь на рабочей визе O-1, как и я. Она так же не состояла в актерском профсоюзе, но после прохождения кастинга в бродвейский мюзикл «Мисс Сайгон» она осуществила свою мечту и присоединилась к профессиональным актерам. Ее мечта сбылась.

    После этого я поняла, что нет слишком сложного прослушивания. Хочешь быть на Бродвее? Пойди на этот бродвейский кастинг! Она неосознанно научила меня не бояться испытать судьбу и не бояться попробовать себя на любую подходящую роль.

    Расскажу вам забавную историю о том, как я попала в мюзикл “Блондинка в законе”! Я подала заявку на кастинг, но меня не пригласили. В день прослушивания я нашла информацию о месте проведения кастинга для певцов на сайте «Audition Update». Я отправилась туда с намерением быть замеченной, и так как они опережали график прослушивания в этот день, мне любезно позволили спеть.

    Короче говоря: я явилась на прослушивание без приглашения и получила роль. Нужно всегда верить в себя.

    New York Film Academy благодарит Ильду Мейсон за интересный рассказ.

    Share this:
  • 4 самых кассовых и длительных Бродвейских шоу, которые идут в настоящее время

    Поездка в Нью-Йорк не может быть полноценной, если вы не сходили на бродвейское шоу. Самый известный театральный район мира – это Бродвей, улица длиною 13 миль в Манхэттене, где ярко светят огни и все пропитано культурой и театральной магией. Самые популярные шоу на Бродвее – это мюзиклы, до такой степени, что само слово «Бродвей» стало синонимом американского стиля мюзиклов. Нет такого бизнеса, как шоу-бизнес, но многие не понимают, что шоу-бизнес может быть очень крупным бизнесом.

    Бродвей

    Вот список самых кассовых, самых длительных и самых значимых бродвейских шоу, которые идут в настоящее время. Мы упомянули только те шоу, которые все еще на сцене. К сожалению, мюзикл «Mamma Mia» закончил показ в 2015 году, поэтому его нет в этом списке. Тем не менее, это самый популярный мюзикл всех времен (мюзикл с популярной музыкой). Если вы хотите посмотреть самые продолжительные бродвейские шоу на сегодняшний день, ознакомьтесь с полным списком на сайте Playbill.

    Вот 4 шоу, которые олицетворяют дух Бродвея, а также собирают огромные кассовые сборы на сегодняшний день:

    Wicked”/«Злая»

    Не так много новых бродвейских шоу, пробившихся в список самых длительных и потрясающих мюзиклов. «Злая» является не только исключением из этого правила; кассовые сборы этого мюзикла оказались ошеломительными. Дебютировал мюзикл в 2003 году. Это история о дружбе Злой ведьмы с Запада с Глиндой, Доброй ведьмой, и о том, как она стала одной из самых известных злодеек нашей культуры, собрав более миллиарда долларов. Так как мюзикл все еще идет, то скоро он обгонит по показателям «Mamma Mia» и станет восьмым по продолжительности бродвейским мюзиклом за все время. Сейчас мюзикл «Злая» занимает 9-ю позицию в этом рейтинге.

    Chicago”/«Чикаго»

    Единственное шоу в этом списке, которое легло в основу фильма, получившего премию «Оскар» за лучший фильм. Возрождение версии 1975 года идет с тех самых пор, как оно первый раз было показано в 1996 году. Это делает его вторым самым продолжительным бродвейским мюзиклом за все время и самым продолжительным дебютным шоу на Бродвее. Как и многие мюзиклы, он был поставлен на основе немузыкальной пьесы, написанной журналисткой Морин Даллас Уоткинс о паре женщин-убийц. Звезда Вэльма Келли и ее соперница, голодная до славы Рокси Харт, пытаются прославиться, ожидая суда. Режиссером и хореографом первоначального шоу был легендарный Боб Фосс, который изобразил эту часть своей жизни в фильме 1979 года «Весь этот джаз» (он также был режиссером фильма «Ленни», основанного на жизни Ленни Брюса).

    The Phantom of the Opera”/«Призрак оперы»

    История «Призрака Оперы» очень таинственна. Роман Гастона Леру уже дважды был экранизирован в фильме с участием Лона Чейни и Клода Рейнса, исполняющих главные роли, когда Эндрю Ллойд Уэббер создал окончательную версию этой истории о музыкально одаренном затворнике с искалеченным лицом, одержимом сопрано, который живет в подполье Оперы Гарнье. Теперь мюзикл «Phantom» является синонимом Бродвея, и не без оснований: он идет с 1988 года, что означает, что сегодня он является самым длительным мюзиклом во всем мире. Кроме того, «Призрак оперы» стал также самым финансово успешным мюзиклом, пока в 2014 году его не опередил …

    The Lion King”/«Король Лев»

    «Король Лев» – сущий ураган в мире Бродвея. Он послужил стартом карьеры Джулии Тэймор – первой женщины-режиссера, завоевавшей премию «Тони» за свою работу в этом шоу. Она также выиграла «Тони» за костюмы и даже помогла со сценарием. «Король Лев» основан на блокбастере Диснея, который рассказывает о торжественном возвращении законного короля джунглей, Симбы. «Король Лев» лишь третий из самых длительных бродвейских шоу, но он собрал самый высокий кассовый сбор. Это невероятно впечатляет, особенно если учесть, что его первый показ состоялся через девять лет после мюзикла «Призрак Оперы».

    Благодаря инновационной работе с марионетками и музыке Элтона Джона, мюзикл «Король Лев» очень похож на одноименный мультфильм. Это вдохновляющий пример того, что может сделать соответствующее окружение.

    А вы смотрели одно из этих шоу или хотите поговорить о своем любимом мюзикле? Поделитесь с нами в комментариях ниже! Узнайте больше о программе «музыкальный театр» в NYFA!

    Share this:
  • Выпускница NYFA Ники Ланделла: «С ее собственных слов»

    учеба в Нью-ЙоркеАвтор: Ники Ланделла.

    Обучение в NYFA, без сомнения, лучшее, что я когда-либо делала для себя, для своей души, для творческого процесса, личного и профессионального развития. Я провела там всего четыре недели, но в результате стала абсолютно другой женщиной.

    Представьте:

    Представьте совершенное оборудование, Статую Свободы неподалеку и поразительно красивый вид. Люди со всего мира учатся с вами в одном здании, у каждого преподавателя послужной список работ, и можно хвастаться своим знакомством с этими людьми – но и это еще не все, что делает NYFA особенной по-настоящему.

    Для меня лучшее и особенное в NYFA были души, которые я встретила, и глубина людей, с которыми мне выпала привилегия общаться. Я видела лишь абсолютное уважение и достоинство.

    Каждый преподаватель поощрял меня больше верить в себя, я думаю, это как-то связано с успехом, который они уже испытали в своей жизни. Есть что-то в людях, которые испытали законный успех в своей карьере, им не нужно подавлять вас, чтобы почувствовать свою значимость. Я считаю, что их образовательный процесс свободен от подсознательных действий, потому что они уже испытали профессиональную реализацию, в отличие от многих других преподавателей в сфере искусства. Я говорю как человек, выросший в искусстве и занимающийся им 15 лет.

    Ни один преподаватель NYFA никогда не позорил меня, чтобы мотивировать через это. В какой-то момент я обнаружила, что делаю то, с чем боролась годами, просто потому что у моих преподавателей в NYFA было достаточно терпения. Я просто расцвела под их влиянием.

    На уроках импровизации меня научили слушать свой внутренний компас.
    На уроках техники Мейзнера меня учили слушать других.
    На уроках танца меня учили отдавать себя этому процессу, чтобы узнать свое тело. На уроках пения я научилась доверять своему голосу.
    В лабораторных классах я научилась отвечать на свои внутренние стимулы.

    Все преподаватели музыки терпеливо утешали меня, помогая осознать, что я способна понять то, что когда-то считала сложным искусством; поверить в то, что внутри меня есть музыка, и что они помогут мне освободить ее.

    стать актрисой на Бродвее

    Есть что-то неописуемо красивое и укрепляющее культуру уважения, которую я нашла в Нью-Йоркской Академии Киноискусства.

    А теперь одноклассники. Я знаю, что иметь одноклассников со всего мира – это роскошь, но представьте себе: вы сидите на уроке теории музыки, и появляется итальянское слово «Acapella». Ваш итальянской друг из настоящей Италии, который сидит рядом с вами, говорит: «На моем языке это слово означает «в церкви», потому что музыка акапелла изначально пелась в церквях», после чего преподаватель музыки рассказывает вам все исторические данные об этом.

    Теперь представьте, сколько таких небольших сказочных мгновений происходит каждый день. Они так много добавляют к багажу знаний и делают образование глубоким, немногие школы мира могут похвастаться этим. Я говорю это как человек, который жил на трех континентах.

    Есть что-то в самом Нью-Йорке. Именно Нью-Йорке, куда едут лучшие из лучших, стоит совершенствоваться. Когда вы находитесь в Нью-Йорке, вы встречаетесь с влиятельными людьми, и в вашем распоряжении беспрецедентное богатство ресурсов.

    Мое короткое время в Нью-Йоркской Академии Киноискусства стоило каждого пенни, каждой капли пота. Я рекомендую обучение в NYFA в любом кампусе любому человеку, который серьезно хочет научиться рассказывать истории в любой сфере искусства. Здесь вам дают абсолютно лучшее каждый день, но взамен просят лучшего от вас. Это культура высших достижений в сочетании с культурой уважения. Невозможно выйти отсюда не став духовно богаче.

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства благодарна Ники Ланделле за то, что она уделила время и поделилась своим рассказом о замечательном опыте обучения на факультете «Музыкальный театр». Мы очень рады видеть вас в нашем сообществе и с нетерпением ждем рассказов о ваших следующих приключениях!

    Share this:
  • Выпускницы NYFA в Австралии, Голд-Кост, снялись в музыкальном клипе «Young Man’s Dream»

    Мэдлин Хоулетт и Джорджия Аллисон совсем недавно окончили факультет «актерское мастерство для кино» в Нью-Йоркской Академии Киноискусства, Голд-Кост, и уже получили ведущие роли русалок-муз в недавно вышедшем клипе «Young Man’s Dream» австралийской рок-группы Byron Short and the Sunset Junkies.

    Маделин рассказывает о своем студенческом опыте в Нью-Йоркской Академии Киноискусства: «NYFA располагалась в павильоне студии Village Roadshow Studios, с самого начала нам дали профессиональные установки. У нас были достойные лекции, на которых мы получали мудрые советы о том, как раскрывать себя с профессиональной точки зрения, когда вокруг тебя происходят великие вещи».

    Она благодарна за лекции, на которых получала поддержку и вдохновение, Маделин делится: «Я еще больше стала уважать предельно честных преподавателей. Это помогло мне многому научиться как актрисе, их поддержка и поощрение стали для меня величайшим преимуществом в киноиндустрии».

    Сейчас она работает в совместном проекте с другим выпускником NYFA. Главная цель Маделин на 2017 год – получить агентское представительство. Она утверждает: «Я никогда не была так взволнована о своем будущем, как сейчас. В этом году, я уверена, у меня будет невероятный рост».

    Share this:
  • Выпускник факультета «Музыкальный театр» Рой Кури в Ливане c бродвейской постановкой

    школа мюзиклаРой Кури поступил в Нью-Йоркской Академии Киноискусства, чтобы осуществить свою детскую мечту играть на Бродвее. Но Кури пошел дальше и привез Бродвей в свою родную страну Ливан.

    В прошлом году он придумал, выступил режиссером и сыграл в своем музыкальном спектакле «Ночь на Бродвее», который прошел в казино Du Liban в Ливане. Музыкальное шоу получило награду «Murex D’Or». Кури также представил «Ночь на Бродвее» на международном фестивале Zouk Mikael.

    Шоу представляет собой коллекцию наиболее любимых Бродвейских мюзиклов, которые превращаются в цепочку оживших картин, сфокусированных на самых захватывающих особенностях Бродвейской культуры.

    «В нашей стране не так много известных музыкальных театров/ Бродвейских сцен, – говорит Кури. – Я всегда мечтал стать режиссером собственного мюзикла, а также сыграть в нем главную роль. Поэтому я предложил свою идею продюсерам, она им понравилась, и они согласились ее спонсировать. Спектакль имел огромный успех»!

    Бродвейский стиль

    Кури со своей командой смог показать мюзикл на международных фестивалях, частных мероприятиях и концертах.

    «Поставить мюзикл и быть его режиссером, стало для меня вызовом, и я думаю, что успешно с ним справился, – сказал Кури. – Спасибо NYFA и тому удивительному опыту, который был у меня в Нью-Йорке. NYFA – это место, где я стал постановщиком и режиссером музыкального спектакля. Я много работал над собой в других школах и интенсивно практиковался в разных постановках и мюзиклах, но я научился всему именно благодаря NYFA и самому удивительному преподавателю, которого там встретил».

    Благодаря огромному успеху мюзикла «Ночь на Бродвее» продюсер из Дубая связался с Кури и пригласил его стать режиссером популярного телевизионного шоу талантов «Arab Casting». Кури пригласили работать художественным руководителем, коучем по актерскому мастерству и хореографом в этом шоу.

    Кури говорит, что сейчас он в процессе мозгового штурма для постановки другого шоу, потому что разные продюсеры заинтересованы в спонсировании его следующего большого проекта.

    Бродвейских танцы

    Вот его совет студентам и недавним выпускникам: «Будьте терпеливы, позитивно настроены и схватывайте каждое слово, урок или проект в NYFA, потому что это многое даст вам. Мой преподаватель всегда говорил с нами о предмете и об отношении к другим и к себе для того, чтобы объединиться в этой сфере. Не переставайте практиковаться и работать над своим талантом и техникой. Все имеет значение. Наконец, рискуйте и делайте то, что любите. Если вы любите то, чем занимаетесь, у вас обязательно получится».

    Share this:

    January 20, 2017 • Выпускники, Музыкальный театр • Views: 995