Музыкальный театр
Category

  • 4 самых кассовых и длительных Бродвейских шоу, которые идут в настоящее время

    Поездка в Нью-Йорк не может быть полноценной, если вы не сходили на бродвейское шоу. Самый известный театральный район мира – это Бродвей, улица длиною 13 миль в Манхэттене, где ярко светят огни и все пропитано культурой и театральной магией. Самые популярные шоу на Бродвее – это мюзиклы, до такой степени, что само слово «Бродвей» стало синонимом американского стиля мюзиклов. Нет такого бизнеса, как шоу-бизнес, но многие не понимают, что шоу-бизнес может быть очень крупным бизнесом.

    Бродвей

    Вот список самых кассовых, самых длительных и самых значимых бродвейских шоу, которые идут в настоящее время. Мы упомянули только те шоу, которые все еще на сцене. К сожалению, мюзикл «Mamma Mia» закончил показ в 2015 году, поэтому его нет в этом списке. Тем не менее, это самый популярный мюзикл всех времен (мюзикл с популярной музыкой). Если вы хотите посмотреть самые продолжительные бродвейские шоу на сегодняшний день, ознакомьтесь с полным списком на сайте Playbill.

    Вот 4 шоу, которые олицетворяют дух Бродвея, а также собирают огромные кассовые сборы на сегодняшний день:

    Wicked”/«Злая»

    Не так много новых бродвейских шоу, пробившихся в список самых длительных и потрясающих мюзиклов. «Злая» является не только исключением из этого правила; кассовые сборы этого мюзикла оказались ошеломительными. Дебютировал мюзикл в 2003 году. Это история о дружбе Злой ведьмы с Запада с Глиндой, Доброй ведьмой, и о том, как она стала одной из самых известных злодеек нашей культуры, собрав более миллиарда долларов. Так как мюзикл все еще идет, то скоро он обгонит по показателям «Mamma Mia» и станет восьмым по продолжительности бродвейским мюзиклом за все время. Сейчас мюзикл «Злая» занимает 9-ю позицию в этом рейтинге.

    Chicago”/«Чикаго»

    Единственное шоу в этом списке, которое легло в основу фильма, получившего премию «Оскар» за лучший фильм. Возрождение версии 1975 года идет с тех самых пор, как оно первый раз было показано в 1996 году. Это делает его вторым самым продолжительным бродвейским мюзиклом за все время и самым продолжительным дебютным шоу на Бродвее. Как и многие мюзиклы, он был поставлен на основе немузыкальной пьесы, написанной журналисткой Морин Даллас Уоткинс о паре женщин-убийц. Звезда Вэльма Келли и ее соперница, голодная до славы Рокси Харт, пытаются прославиться, ожидая суда. Режиссером и хореографом первоначального шоу был легендарный Боб Фосс, который изобразил эту часть своей жизни в фильме 1979 года «Весь этот джаз» (он также был режиссером фильма «Ленни», основанного на жизни Ленни Брюса).

    The Phantom of the Opera”/«Призрак оперы»

    История «Призрака Оперы» очень таинственна. Роман Гастона Леру уже дважды был экранизирован в фильме с участием Лона Чейни и Клода Рейнса, исполняющих главные роли, когда Эндрю Ллойд Уэббер создал окончательную версию этой истории о музыкально одаренном затворнике с искалеченным лицом, одержимом сопрано, который живет в подполье Оперы Гарнье. Теперь мюзикл «Phantom» является синонимом Бродвея, и не без оснований: он идет с 1988 года, что означает, что сегодня он является самым длительным мюзиклом во всем мире. Кроме того, «Призрак оперы» стал также самым финансово успешным мюзиклом, пока в 2014 году его не опередил …

    The Lion King”/«Король Лев»

    «Король Лев» – сущий ураган в мире Бродвея. Он послужил стартом карьеры Джулии Тэймор – первой женщины-режиссера, завоевавшей премию «Тони» за свою работу в этом шоу. Она также выиграла «Тони» за костюмы и даже помогла со сценарием. «Король Лев» основан на блокбастере Диснея, который рассказывает о торжественном возвращении законного короля джунглей, Симбы. «Король Лев» лишь третий из самых длительных бродвейских шоу, но он собрал самый высокий кассовый сбор. Это невероятно впечатляет, особенно если учесть, что его первый показ состоялся через девять лет после мюзикла «Призрак Оперы».

    Благодаря инновационной работе с марионетками и музыке Элтона Джона, мюзикл «Король Лев» очень похож на одноименный мультфильм. Это вдохновляющий пример того, что может сделать соответствующее окружение.

    А вы смотрели одно из этих шоу или хотите поговорить о своем любимом мюзикле? Поделитесь с нами в комментариях ниже! Узнайте больше о программе «музыкальный театр» в NYFA!

    Share this:
  • Выпускница NYFA Ники Ланделла: «С ее собственных слов»

    учеба в Нью-ЙоркеАвтор: Ники Ланделла.

    Обучение в NYFA, без сомнения, лучшее, что я когда-либо делала для себя, для своей души, для творческого процесса, личного и профессионального развития. Я провела там всего четыре недели, но в результате стала абсолютно другой женщиной.

    Представьте:

    Представьте совершенное оборудование, Статую Свободы неподалеку и поразительно красивый вид. Люди со всего мира учатся с вами в одном здании, у каждого преподавателя послужной список работ, и можно хвастаться своим знакомством с этими людьми – но и это еще не все, что делает NYFA особенной по-настоящему.

    Для меня лучшее и особенное в NYFA были души, которые я встретила, и глубина людей, с которыми мне выпала привилегия общаться. Я видела лишь абсолютное уважение и достоинство.

    Каждый преподаватель поощрял меня больше верить в себя, я думаю, это как-то связано с успехом, который они уже испытали в своей жизни. Есть что-то в людях, которые испытали законный успех в своей карьере, им не нужно подавлять вас, чтобы почувствовать свою значимость. Я считаю, что их образовательный процесс свободен от подсознательных действий, потому что они уже испытали профессиональную реализацию, в отличие от многих других преподавателей в сфере искусства. Я говорю как человек, выросший в искусстве и занимающийся им 15 лет.

    Ни один преподаватель NYFA никогда не позорил меня, чтобы мотивировать через это. В какой-то момент я обнаружила, что делаю то, с чем боролась годами, просто потому что у моих преподавателей в NYFA было достаточно терпения. Я просто расцвела под их влиянием.

    На уроках импровизации меня научили слушать свой внутренний компас.
    На уроках техники Мейзнера меня учили слушать других.
    На уроках танца меня учили отдавать себя этому процессу, чтобы узнать свое тело. На уроках пения я научилась доверять своему голосу.
    В лабораторных классах я научилась отвечать на свои внутренние стимулы.

    Все преподаватели музыки терпеливо утешали меня, помогая осознать, что я способна понять то, что когда-то считала сложным искусством; поверить в то, что внутри меня есть музыка, и что они помогут мне освободить ее.

    стать актрисой на Бродвее

    Есть что-то неописуемо красивое и укрепляющее культуру уважения, которую я нашла в Нью-Йоркской Академии Киноискусства.

    А теперь одноклассники. Я знаю, что иметь одноклассников со всего мира – это роскошь, но представьте себе: вы сидите на уроке теории музыки, и появляется итальянское слово «Acapella». Ваш итальянской друг из настоящей Италии, который сидит рядом с вами, говорит: «На моем языке это слово означает «в церкви», потому что музыка акапелла изначально пелась в церквях», после чего преподаватель музыки рассказывает вам все исторические данные об этом.

    Теперь представьте, сколько таких небольших сказочных мгновений происходит каждый день. Они так много добавляют к багажу знаний и делают образование глубоким, немногие школы мира могут похвастаться этим. Я говорю это как человек, который жил на трех континентах.

    Есть что-то в самом Нью-Йорке. Именно Нью-Йорке, куда едут лучшие из лучших, стоит совершенствоваться. Когда вы находитесь в Нью-Йорке, вы встречаетесь с влиятельными людьми, и в вашем распоряжении беспрецедентное богатство ресурсов.

    Мое короткое время в Нью-Йоркской Академии Киноискусства стоило каждого пенни, каждой капли пота. Я рекомендую обучение в NYFA в любом кампусе любому человеку, который серьезно хочет научиться рассказывать истории в любой сфере искусства. Здесь вам дают абсолютно лучшее каждый день, но взамен просят лучшего от вас. Это культура высших достижений в сочетании с культурой уважения. Невозможно выйти отсюда не став духовно богаче.

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства благодарна Ники Ланделле за то, что она уделила время и поделилась своим рассказом о замечательном опыте обучения на факультете «Музыкальный театр». Мы очень рады видеть вас в нашем сообществе и с нетерпением ждем рассказов о ваших следующих приключениях!

    Share this:
  • Выпускницы NYFA в Австралии, Голд-Кост, снялись в музыкальном клипе «Young Man’s Dream»

    Мэдлин Хоулетт и Джорджия Аллисон совсем недавно окончили факультет «актерское мастерство для кино» в Нью-Йоркской Академии Киноискусства, Голд-Кост, и уже получили ведущие роли русалок-муз в недавно вышедшем клипе «Young Man’s Dream» австралийской рок-группы Byron Short and the Sunset Junkies.

    Маделин рассказывает о своем студенческом опыте в Нью-Йоркской Академии Киноискусства: «NYFA располагалась в павильоне студии Village Roadshow Studios, с самого начала нам дали профессиональные установки. У нас были достойные лекции, на которых мы получали мудрые советы о том, как раскрывать себя с профессиональной точки зрения, когда вокруг тебя происходят великие вещи».

    Она благодарна за лекции, на которых получала поддержку и вдохновение, Маделин делится: «Я еще больше стала уважать предельно честных преподавателей. Это помогло мне многому научиться как актрисе, их поддержка и поощрение стали для меня величайшим преимуществом в киноиндустрии».

    Сейчас она работает в совместном проекте с другим выпускником NYFA. Главная цель Маделин на 2017 год – получить агентское представительство. Она утверждает: «Я никогда не была так взволнована о своем будущем, как сейчас. В этом году, я уверена, у меня будет невероятный рост».

    Share this:
  • Выпускник факультета «Музыкальный театр» Рой Кури в Ливане c бродвейской постановкой

    школа мюзиклаРой Кури поступил в Нью-Йоркской Академии Киноискусства, чтобы осуществить свою детскую мечту играть на Бродвее. Но Кури пошел дальше и привез Бродвей в свою родную страну Ливан.

    В прошлом году он придумал, выступил режиссером и сыграл в своем музыкальном спектакле «Ночь на Бродвее», который прошел в казино Du Liban в Ливане. Музыкальное шоу получило награду «Murex D’Or». Кури также представил «Ночь на Бродвее» на международном фестивале Zouk Mikael.

    Шоу представляет собой коллекцию наиболее любимых Бродвейских мюзиклов, которые превращаются в цепочку оживших картин, сфокусированных на самых захватывающих особенностях Бродвейской культуры.

    «В нашей стране не так много известных музыкальных театров/ Бродвейских сцен, – говорит Кури. – Я всегда мечтал стать режиссером собственного мюзикла, а также сыграть в нем главную роль. Поэтому я предложил свою идею продюсерам, она им понравилась, и они согласились ее спонсировать. Спектакль имел огромный успех»!

    Бродвейский стиль

    Кури со своей командой смог показать мюзикл на международных фестивалях, частных мероприятиях и концертах.

    «Поставить мюзикл и быть его режиссером, стало для меня вызовом, и я думаю, что успешно с ним справился, – сказал Кури. – Спасибо NYFA и тому удивительному опыту, который был у меня в Нью-Йорке. NYFA – это место, где я стал постановщиком и режиссером музыкального спектакля. Я много работал над собой в других школах и интенсивно практиковался в разных постановках и мюзиклах, но я научился всему именно благодаря NYFA и самому удивительному преподавателю, которого там встретил».

    Благодаря огромному успеху мюзикла «Ночь на Бродвее» продюсер из Дубая связался с Кури и пригласил его стать режиссером популярного телевизионного шоу талантов «Arab Casting». Кури пригласили работать художественным руководителем, коучем по актерскому мастерству и хореографом в этом шоу.

    Кури говорит, что сейчас он в процессе мозгового штурма для постановки другого шоу, потому что разные продюсеры заинтересованы в спонсировании его следующего большого проекта.

    Бродвейских танцы

    Вот его совет студентам и недавним выпускникам: «Будьте терпеливы, позитивно настроены и схватывайте каждое слово, урок или проект в NYFA, потому что это многое даст вам. Мой преподаватель всегда говорил с нами о предмете и об отношении к другим и к себе для того, чтобы объединиться в этой сфере. Не переставайте практиковаться и работать над своим талантом и техникой. Все имеет значение. Наконец, рискуйте и делайте то, что любите. Если вы любите то, чем занимаетесь, у вас обязательно получится».

    Share this:

    January 20, 2017 • Выпускники, Музыкальный театр • Views: 909

  • Студенты факультета “Музыкальный театр” NYFA записывают треки к новому музыкальному фильму

    Помимо постановки мюзиклов в театрах Нью-Йорка, факультет музыкального театра New York Film Academy также продюсирует музыкальные фильмы, участие в которых принимают студенты второго года обучения. Студенты исполняют специально написанные для них роли и песни. В результате, они получают профессиональных опыт, создавая передовые музыкальные фильмы, которые далее отправляются на кинофестивали по всей стране. Предыдущие работы завоевали различные награды, например, фильм «Start-Up.Com» получил высшую награду от организации Tampa Bay Arts & Education Network.

    факультет музыкального театра

    «Отделение музыкально театра Нью-Йоркской Академии Киноискусства готовит юные таланты не только для сцены, но и для карьеры в индустрии кино и телевидения, – рассказывает руководитель факультета Марк Олсен. – Отличительный аспект наших программ – работа студентов в профессиональной студии с инженером по звуку и режиссером музыкальных фильмов для записи финальных вокальных треков».

    Сеанс звукозаписи, который недавно прошел в студии MonaLisa в Нью-Йорке, стал для студентов уникальным, благодаря возможности использовать оригинальный материал, разработанный специально для них (персонажи, музыка и так далее). В рамках программы по направлению “музыкальный театр” у студентов есть возможность работать с именитыми композиторами на настоящей студии звукозаписи. Другие программы не предоставляют такой уровень профессиональной поддержки.

    играть в мюзикле

    Режиссером следующего музыкального фильма «Alma Mater» выступит преподаватель Натал Бревер, музыкальным режиссером – Анна Эббесен. Автор сценария – Эмили Качмарек, музыка и слова – Зое Сарнак.

    Это история о двух соседках по комнате в Колледже Бичер в 1993 году (вымышленный женский колледж в долине Гудзон). Одна из девушек готовится к важному событию для сбора средств, организуя группу под названием «Beecher College Women of Substance». Другая соседка создает группу для того же сбора, но ее группа сосредоточена на недавнем восстанческом движении группы панк-рок «Riot Girrrrrls». Обе группы борются за женское равноправие, но методы их борьбы делят их на враждующие лагеря.

    играть в мюзиклах

    Во время репетиций и подготовки к большому событию, девушки наблюдают за членами компьютерного клуба, которые открывают для себя новую вещь под названием Интернет.

    Активистки создают песни, пишут манифесты, размещаются в отдельных «штаб квартирах» и неистово готовятся к событию, но совершенно по-разному. Наконец, после серьезного матча по армрестлингу, члены групп видят, что их совместные усилия произвели удивительные результаты. Два музыкальных стиля и две точки зрения объединяются в триумфальной песне единства. Обе группы приходят к пониманию, что они на самом деле две стороны одной медали.

    «Для меня честь быть частью этой прекрасной программы обучения с профессионалами, работающими в киноиндустрии, – рассказывает студентка факультета музыкального театра NYFA, Бриель Кармикал. – Нет ничего лучше, чем находиться в окружении людей, разделяющих с тобой страсть к искусству».

    Share this:

    January 9, 2017 • Музыкальный театр • Views: 609