Направления
Category

  • Женщины в игровой индустрии, которых нужно знать

    Вам интересно, где же все разнообразие в индустрии видеоигр? Не волнуйтесь – там работают не только мужчины. Не удивительно, что сложилось такое мнение. Согласно опросу, опубликованному Международной ассоциацией разработчиков игр в 2016 году, 75% из 3000 респондентов были мужчинами, 23% женщинами, а 2,5% – «остальными». Эти цифры могут обескуражить женщин, желающих попасть в индустрию. Но не переживайте, вы сможете найти для себя пример для подражания.

    Возьмем, к примеру, нашу Фиби Элефанте. Она руководитель не одного, а сразу трех факультетов нашего кампуса в Нью-Йорке: дизайн компьютерных игр, виртуальная реальность (VR), 3D-анимация и визуальные эффекты! К числу работ Фиби можно отнести «Wonder City» – приключенческую игру с супергероем, по мотивам удостоенного наград документального фильма «Wonder Women!», нерассказанной истории героинь Америки, а также целый список игр и приложений, ориентированных на объединение игры и педагогики.

    Ищете больше вдохновляющих примеров для подражания в игровой индустрии? Мы представляем вашему вниманию четырех невероятных женщин в игровой индустрии, которых обязательно нужно знать.

    1. Бонни Росс: Росс – корпоративный вице-президент компании Microsoft и глава компании 343 Industries. Можно сказать, что она королева империи Halo. Она основала студию 343 Industries, которая управляет полной франшизой Halo. Ее работа связана с бизнес-стороной студии. Это большая ответственность, учитывая, что Halo, по словам Блумберга, – самая крупная видеоигра Microsoft в истории.

    В этом видео для журнала Glamour она рассказывает о том, как объединение искусства и технологий способствует развитию повествования историй.

    Бонни Росс, игровая индустрия

    1. Вики Волфкилл. Волфкилл – руководитель студии Hallo Transmedia в компании 343 Industries. Она сосредоточена на вселенной Halo и внесла большой вклад в создание «Halo 4: Forward To Dawn». Она помогла разработать историю, написать сценарий и создать новый класс врагов Прометея. Кики контролирует цифровые кросс-медийные развлечения в Halo, управляет и создает «Halo: Nightfall», а также развивает Halo Channel. Это лишь некоторые из ее достижений.

    Послушайте ее интервью для шоу «The Women in Tech» в 2016 году.

    Вики Волфкилл, игровая индустрия

    1. Дженнифер Хейл. Кто-то должен озвучивать персонажей в видеоиграх, и Хэйл озвучивает довольно много самых узнаваемых женских голосов. На самом деле, журнал New Yorker назвал ее «Мерил Стрип игровой индустрии», потому что она настоящий профессионал. Совсем недавно она озвучивала голоса Пеллинора в «World of Final Fantasy», Шарон Картер в «Lego Marvel Avengers» и Сары Палмер в «Halo: Guardians». Полный список ее работ можно посмотреть на сайте BehindTheVoiceActors.com.

    Посмотрите это видео: «Озвучки Дженнифер Хейл в видео играх». (У нее очень много работ!) Чтобы связаться с ней, пройдите на ее официальный сайт.

    1. Коррин Ю. Ю – программист видео игр. Сегодня она главный менеджер по разработке в Amazon Prime Air, а раньше она работала графическим программистом в Naughty Dog, была ведущим программистом для Halo и директором студии в Gearbox Software. В 2010 году по версии сайта Kotaku она вошла в десятку самых влиятельных женщин в индустрии видеоигр за последнее десятилетие. Кажется, что она продолжает соответствовать этому званию годы спустя. Сегодня она состоит в комитете по разработке игр SIGGRAPH и консультативном совете по графике в Microsoft.

    У Ю не так много интервью (возможно, из-за застенчивости или скромности, кто знает?), но вы должны посмотреть это видео-интервью, которое она сделала в 2009 году.

    женщины в игровой индустрии

    Чтобы узнать больше, ознакомьтесь со списком компании Den of Geek «25 самых потрясающих женщин в игровой индустрии». 

    А кто для вас является примером в игровой индустрии? Хотите больше рассказать о женщинах, которых стоит узнать в этой сфере? Поделитесь с нами в комментариях ниже!

    Share this:
  • Выпускница NYFA Ники Ланделла: «С ее собственных слов»

    учеба в Нью-ЙоркеАвтор: Ники Ланделла.

    Обучение в NYFA, без сомнения, лучшее, что я когда-либо делала для себя, для своей души, для творческого процесса, личного и профессионального развития. Я провела там всего четыре недели, но в результате стала абсолютно другой женщиной.

    Представьте:

    Представьте совершенное оборудование, Статую Свободы неподалеку и поразительно красивый вид. Люди со всего мира учатся с вами в одном здании, у каждого преподавателя послужной список работ, и можно хвастаться своим знакомством с этими людьми – но и это еще не все, что делает NYFA особенной по-настоящему.

    Для меня лучшее и особенное в NYFA были души, которые я встретила, и глубина людей, с которыми мне выпала привилегия общаться. Я видела лишь абсолютное уважение и достоинство.

    Каждый преподаватель поощрял меня больше верить в себя, я думаю, это как-то связано с успехом, который они уже испытали в своей жизни. Есть что-то в людях, которые испытали законный успех в своей карьере, им не нужно подавлять вас, чтобы почувствовать свою значимость. Я считаю, что их образовательный процесс свободен от подсознательных действий, потому что они уже испытали профессиональную реализацию, в отличие от многих других преподавателей в сфере искусства. Я говорю как человек, выросший в искусстве и занимающийся им 15 лет.

    Ни один преподаватель NYFA никогда не позорил меня, чтобы мотивировать через это. В какой-то момент я обнаружила, что делаю то, с чем боролась годами, просто потому что у моих преподавателей в NYFA было достаточно терпения. Я просто расцвела под их влиянием.

    На уроках импровизации меня научили слушать свой внутренний компас.
    На уроках техники Мейзнера меня учили слушать других.
    На уроках танца меня учили отдавать себя этому процессу, чтобы узнать свое тело. На уроках пения я научилась доверять своему голосу.
    В лабораторных классах я научилась отвечать на свои внутренние стимулы.

    Все преподаватели музыки терпеливо утешали меня, помогая осознать, что я способна понять то, что когда-то считала сложным искусством; поверить в то, что внутри меня есть музыка, и что они помогут мне освободить ее.

    стать актрисой на Бродвее

    Есть что-то неописуемо красивое и укрепляющее культуру уважения, которую я нашла в Нью-Йоркской Академии Киноискусства.

    А теперь одноклассники. Я знаю, что иметь одноклассников со всего мира – это роскошь, но представьте себе: вы сидите на уроке теории музыки, и появляется итальянское слово «Acapella». Ваш итальянской друг из настоящей Италии, который сидит рядом с вами, говорит: «На моем языке это слово означает «в церкви», потому что музыка акапелла изначально пелась в церквях», после чего преподаватель музыки рассказывает вам все исторические данные об этом.

    Теперь представьте, сколько таких небольших сказочных мгновений происходит каждый день. Они так много добавляют к багажу знаний и делают образование глубоким, немногие школы мира могут похвастаться этим. Я говорю это как человек, который жил на трех континентах.

    Есть что-то в самом Нью-Йорке. Именно Нью-Йорке, куда едут лучшие из лучших, стоит совершенствоваться. Когда вы находитесь в Нью-Йорке, вы встречаетесь с влиятельными людьми, и в вашем распоряжении беспрецедентное богатство ресурсов.

    Мое короткое время в Нью-Йоркской Академии Киноискусства стоило каждого пенни, каждой капли пота. Я рекомендую обучение в NYFA в любом кампусе любому человеку, который серьезно хочет научиться рассказывать истории в любой сфере искусства. Здесь вам дают абсолютно лучшее каждый день, но взамен просят лучшего от вас. Это культура высших достижений в сочетании с культурой уважения. Невозможно выйти отсюда не став духовно богаче.

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства благодарна Ники Ланделле за то, что она уделила время и поделилась своим рассказом о замечательном опыте обучения на факультете «Музыкальный театр». Мы очень рады видеть вас в нашем сообществе и с нетерпением ждем рассказов о ваших следующих приключениях!

    Share this:
  • Как актерам анализировать сценарий

    анализ сценария

    Все наши действия в повседневной жизни имеют определённую направленность. Когда вы ведете машину, вы следуете законам, которые предотвращают аварии; когда мы готовим, мы следуем рецепту; а когда строим LEGO, мы изучаем инструкцию, чтобы наши замки и космические корабли были как на картинке. Для актера самым главным руководством является сценарий. Часто сложности возникают из-за того, что читатели по-разному его интерпретируют. Основная задача актера – проанализировать сценарий, чтобы раскрыть правду о персонаже, чтобы точно изобразить его на сцене или перед камерой.

    Первая читка

    Анализ сценария – это процесс, который может несколько отличаться в зависимости от актера, но, в общем, анализ сценария начинается с основ и постепенно добавляются детали. При первом прочтении важно понять буквальные ситуации и события, которые влияют на персонажа на каждом этапе истории. Эти факты из сценария являются заданными обстоятельствами и помогают определить действия, которые вы будете выполнять во время игры.

    Во время чтения сценария составляйте список всех фактов о вашем персонаже. Все, что вы можете узнать из сценария, – полезно. Чем занимается ваш герой? Где он живет? Кто ему ближе всего?

    Разбивка на сцены и кадры

    После того, как вы почувствуете персонажа, разбейте историю на сцены и кадры. Хорошие сценарии написаны, как серия связанных событий, где A ведет к Б, а Б к В, и так далее. Эта разбивка помогает актеру последовательно понять историю и предоставляет встроенные точки для смены действия.

    Найдите в сценарии места, где изменяется место или персонажи, или проходит время. Это обычные способы изменения сцен. Смена кадра – это более маленькие изменения в сцене, где персонажи могут начать по-другому относиться, действовать или начинают новую тему разговора. После определения сцен и кадров…

    Определите действия вашего персонажа

    Спросите себя: «Что хочет мой герой от других людей в сцене?» Ответ на этот вопрос – цель вашего персонажа. Как вы собираетесь достичь своей цели? Именно это имеет значение, поскольку направляет вашу игру в каждой сцене.

    Обычно персонажи хотят, чтобы другие персонажи что-то делали, чувствовали или понимали. Возможно, ваш герой хочет, чтобы кто-то получил почту. Как вы можете заставить других взять для вас почту из ящика? Очаровать их? Заключить с ними сделку? Накричать? Правильное действие – то, которое верно для вашего персонажа, оно поможет вам начать определять тип вашего героя.

    Будьте открыты для замечаний и изменений

    Помните, что актерское мастерство – совместное действие, и актеры должны учитывать мнение режиссера. Слушайте, что говорит режиссер, и беспристрастно применяйте его советы для своего героя, основываясь на собственном анализе сценария. Иногда ваш первоначальный анализ может быть неправильным, вам придется вносить коррективы в во время репетиций. Но эти изменения будут незначительными, а ваша игра – естественной, если основа вашего персонажа будет прочной, построенной на тщательном анализе сценария.

    Узнайте больше о школе актерского мастерства в Нью-Йоркской Академии Киноискусства, кликнув здесь.

    Share this:
  • Нью-Йоркская Академия Киноискусства во Флоренции

    Флоренция – центр Нью-Йоркской Академии Киноискусства в Европе. Правительство Тосканы пригласило NYFA проводить образовательные программы в отреставрированном здании эпохи ренессанса напротив часовни Медичи (Le Cappelle Medici) в центре города всего в нескольких шагах от собора Дуомо.

    Обучаясь во Флоренции, студенты могут углубить свое понимание итальянской культурой через творческий процесс кинопроизводства и актерского мастерства. Флоренция становится больше, чем историческая локация; это место для вдохновения, инноваций и погружения.

    лето во Флоренции

    Программы NYFA во Флоренции бросают вызов студентам освоиться в новом окружении и развить профессиональные навыки. Студенты программ кинопроизводства оказываются в непосредственном контакте с жителями Италии и их культурой, они привносят вновь приобретенные знания в свои короткометражные фильмы. Студенты программ актерского мастерства играют в фильмах, снятых в этих местах, воплощая в жизнь истории и персонажей, отражающих культуру и историю этого прекрасного города. Обе программы помогают изучить город с богатейшей историей, где каждое здание может стать декорацией к фильму. Студенты начинают глубже понимать итальянскую культуру, в то время как пишут сценарии, снимают и редактируют их и играют в своих собственных фильмах. Итальянцы становятся персонажами их историй. Традиции и обычаи этой страны формируют их сценарии, а уникальные места становятся естественными декорациями для студенческих проектов.

    курсы в Италии

    Колыбель эпохи Ренессанса, Флоренция, вдохновляет и воспитывает творческих личностей вот уже сотни лет. Первая республика в Европе, Флоренция, в своем зените была культурной и либеральной столицей мира, магнитом, привлекающим актеров, передовых личностей, представителей меньшинств, бизнесы, богатство и власть со всего мира. Сегодня во Флоренции все еще можно услышать отголоски ее яркой истории, она продолжает вдохновлять молодое поколение творческих умов. Как ей это удается? Родина Медичи – декорации для многих актеров. В каждом палаццо, в каждом доме Флоренция вспыхивает красотой и историей. Разве есть лучшее место, чтобы изучать и практиковать навыки киноискусства?

    Флоренция и Тоскана стали съемочной площадкой для многих известных фильмов, таких как «Комната с видом», «Ганнибал», «Под солнцем Тосканы», «Английский пациент», «Инферно» и многие другие. Пока многие киностудии по всему миру воспроизводят виды Флоренции и Тосканы на своих съемочных площадках, студенты NYFA во Флоренции могут работать в подлинных, оригинальных местах. Каждый студент может исследовать местность, как во Флоренции, так и в окрестностях Тосканы, чтобы найти лучшие виды для съемок фильмов.

    Обучение во Флоренции с NYFA – это уникальная возможность для студентов узнать Итальянскую культуру, киноискусство и самих себя. Во Флоренции студенты могут еще глубже понять и почувствовать связь с Италией через творческий процесс программ кинорежиссуры и актерского мастерства. Флоренция больше, чем просто экзотическая земля, это место для вдохновения, инноваций и полного погружения в культуру и творчество.

    NYFA во Флоренции – это больше, чем просто традиционный курс обучения. Наши программы интенсивны, в них много практики, они требуют от студентов самодисциплины, энергии и полной приверженности делу. Все занятия проходят на английском языке. Смотреть ДАТЫ и ЦЕНЫ.

    Контактное лицо: Diana Santi

    Ci vediamo a Firenze … ciao! (До встречи во Флоренции… Пока!)

    Share this:
  • Работа выпускницы факультета фотографии в NYFA “Living Shape” отобрана для престижной международной выставки Florence Biennale

    школа фотографии в Нью-ЙоркеПроект “Living Shape” выпускницы Нью-Йоркской Академии Киноискусства факультета фотографии, Чжоцюнь Цзян, был отобран на выставку Florence Biennale. Это главная международная выставка искусства во Флоренции (Италия). Она считается выдающейся витриной международного современного искусства. Каждые два года Флорентийская биеннале оживляет город Медичи программой сопутствующих мероприятий, таких как конференции, показы, выступления, семинары и лекции. Все это с целью предложить художникам и их зрителям возможность найти общий язык с искусством и культурой, а также узнать больше о теме каждого выпуска биеннале.

    Цзян родом из Китая, она переехала в Нью-Йорк, чтобы учиться искусству фотографии в NYFA, где создала эту работу в качестве выпускного проекта после первого года обучения. Затем она переехала в Лос-Анджелес, чтобы продолжить обучение на магистерской программе NYFA по фотографии уже там.

    «Я создала эту картину, чтобы показать свое уважение к жизни, – говорит Цзян. – Я минималист и думаю, что самые простые вещи несут в себе великую мощь. Треугольник символизирует силу, а цвет означает рост и цветение жизни. Я сделала этот костюм вручную в виде мягкой скульптуры, а затем попросила модель надеть его».

    Цзян говорит, что преподаватели всегда поощряли ее создавать и исследовать новые идеи и концепции. «Навыки, которым я научилась в NYFA, помогли мне справляться с любой проблемой при съемке моих проектов», – добавила она.

    У Цзян есть опыт во многих областях искусства; ее работа вбирает в себя основы скульптуры, моды, искусства волокна и фото иллюстрации. Ее проект можно выставлять как в виде фотографий, так и в виде отдельных произведений искусства. Сейчас она сосредоточена на творческом выражении через ремесло, скульптуру и фотографию.

    Международная выставка Florence Biennale 2017 пройдет с 6 по 15 октября в Fortezza da Basso во Флоренции.

    Share this:

    June 5, 2017 • Выпускники, Фотография • Views: 60