Выпускники
Category

  • Выпускник NYFA по кинорежиссуре Аллан Ангар станет режиссером предстоящего триллера “Западня”

    Выпускник программы кинорежиссуры NYFA Аллан Ангар станет режиссером триллера “Западня”, прокладывая себе путь в жанре боевика. “Западня” – следующая картина после успешного фильма Ангара “В тисках”, который распространяет цифровой гигант Netflix.

    О фильме “Западня” написали в журнале Hollywood Reporter. Влиятельные лица, в том числе актеры Энди Гарсия, Фрэнк Грилло и Тайлер Пози, продюсеры Эндрю Ганн, Майкл Бин, Хенри Лесс, Сисси Федерер, Том Норт, Танназ Аниси и Грег Шенц уже присоединились к проекту.

    Блог NYFA смог встретиться с Алланом, чтобы больше узнать о фильме “Западня” и жизни в роли режиссера.

    Allan Ungar2NYFA: Для начала расскажите немного о своей жизни и о том, что привело вас в NYFA, пожалуйста.

    АА: Когда я был подростком, я искал киношколу с интенсивной формой образования, где я также смог бы получить практический опыт. Когда я узнал, что NYFA есть и в Лос-Анджелесе, я сразу понял, что мне нужно поступать туда.

    NYFA: У вас есть любимый момент обучения в NYFA?

    АА: Мой любимый момент в NYFA был, когда мы впервые поехали на студию Universal и должны были поставить короткометражный фильм на съемочной площадке “Парк Юрского периода”.

    NYFA: Что послужило вдохновением для вашего предстоящего фильма “Западня”, и как появился этот проект?

    АА: Сценарий фильма “Западня” мне послал мой менеджер два года назад, и я помню, что не мог прочитать его из-за вечерней встречи. Человек, с которым я должен был встретиться, опаздывал, поэтому я начал читать сценарий на телефоне. Следующее, что я обнаружил, что я закончил сценарий и даже не заметил, что просидел там больше часа! Тот человек так и не пришел на встречу!

    NYFA: Расскажите, пожалуйста, о вашем опыте показа фильма “Западня” представителям международного кинофестиваля в Торонто? Каким был этот процесс, удивило ли вас что-то?

    АА: Прием на кинофестивале был чрезвычайно позитивным и приветливым, хотя большую часть работы провели мои продюсеры.

    NYFA: Собирая воедино такую картину, как “Западня”, есть ли у вас какие-либо личные ритуалы или советы, которые вы выполняете, чтобы облегчить процесс? Поделитесь с нашими студентами?

    АА: Я стараюсь начать читать сценарий и работать с актерами как можно раньше. Глубокий разбор истории и персонажей лучше подготавливает к любым изменениям или неожиданностям, которые встречаются на пути.

    Мне также нравится смотреть фильмы в похожем стиле, чтобы проникнуться в мир фильма. В период препродакшна фильм либо выживет, либо умрет, поэтому чрезвычайно важно использовать любое свободное время, чтобы передать свое видение руководителям проекта и актерам.

    Allan Ungar1NYFA: Вы познакомились с соавтором фильма “В тисках” Робом Роболом, еще во время учебы в NYFA. Сыграло ли какую-то роль сообщество NYFA в фильме “Западня”? Если да, то какую?

    АА: NYFA сыграла большую роль в том, где я сейчас нахожусь, и хотя академия не имеет прямого отношения к фильму, могу сказать, что школа позволила мне развиваться как кинорежиссеру и научиться тому, как строить отношения в целом.

    NYFA: Каким был ваш самый большой урок в направлении крупных проектов полнометражных фильмов?

    АА: Самый большой урок, который я извлек, заключается в том, что неважно, сколько раз вы это делаете, вы всегда будете сталкиваться с неожиданностью и продолжать каждый раз узнавать больше о себе и о процессе. Я стараюсь помнить, что нервничать это нормально, если вы хорошо подготовлены и знаете материал вдоль и поперек.

    NYFA: Если бы следующий ваш фильм вы могли сделать в совершенно другом жанре, каким бы он был и почему?

    AА: Я бы хотел снять драму; что-то более личное, где больше актерской игры. Мне кажется, это выходит за пределы моей специализации и станет хорошим вызовом.

    NYFA: Расскажите, пожалуйста, о других проектах, над которыми вы работаете?

    АА: Я рассматриваю пару проектов на будущее, но пока не о чем говорить.

    Нью-Йоркская Академия Киноискусства хотела бы поблагодарить Аллана Ангара за то, что он поделился с нами своей историей.

    Share this:
  • Выпускница факультета Сценарного мастерства New York Film Academy Давашри Шивадекар заняла достойное место среди звёзд Индийского кино

    После окончания New York Film Academy по специальности Сценарное мастерство Девашри Шивадекар много и успешно трудится. Ее последний успех – это сценарий, написанный в сотрудничестве с режиссером Теджас Прахба Виджай Деоскар для проекта, главную роль в котором исполняет самая известная танцевальная звезда Индии – Мадхури Дикшит-Нене.

    Шивадекар рассказала корреспонденту NYFA Джоэл Смит о планах на будущее и о том, что она хочет донести до зрителей.

    Devashree002-241x300NYFA: Когда вы поняли, что хотите стать писателем?

    Шивадекар: Уже в возрасте восьми или девяти лет, когда я впервые побывала в кинотеатре и посмотрела фильм “Парк Юрского периода” я поняла, что хочу стать писателем. Конечно, тогда я не знала, как создаются фильмы и что такое сценарий, но мною овладело желание донести до зрителя свои переживания: головокружение от радости, волнение, удовольствие и страх – все, что я испытала во время просмотра фильма, переживая за персонажей.

    NYFA: Почему NYFA оказалась подходящей киношколой для вашего образования?

    Шивадекар: NYFA единственная киношкола, где идеально сочетаются теоретическое и практическое обучение сценарному искусству для телевидения и кино. Из многих школ, которые я рассматривала для поступления, именно здесь я нашла радушный приём для иммигрантов и иностранных студентов.

    NYFA: Какой предмет был вашим любимым и почему?

    Шивадекар: Я любила все классы. Было очень забавно разбирать сценарии других. Мы учились не только делать оценку работ друг друга и принимать критику в свой адрес, но и конструктивно использовать ее в своих работах.

    NYFA: Изменились ли ваши представления о работе сценариста после окончания учебы?

    Шивадекар: Быть студентом-писателем и сценаристом – две большие разницы. После окончания New York Film Academy я оказалась в совершенно новой сфере деятельности. Самым сложным и лучшим для меня было изучение новых вещей. Во время магистратуры мне посчастливилось пройти стажировку в NBC Universal, но “работа на киноиндустрии” и “работа в киноиндустрии в роли сценариста” – совершенно разные вещи. На это ушло время (много времени), но все это стоило того. Самое главное было – продолжать писать сценарий за сценарием- словно фабрика мыслей.

    NYFA: Какие сюжеты вы предпочитаете?

    Devashree001-300x274Шивадекар: Хороший сюжет не обязательно тот, что побуждает вас пойти в кино, а тот, что заставляет вас задуматься. Если вы мысленно возвращаетесь к произведению после просмотра, значит я хороший сценарист.

    NYFA: Как вам удалось заполучить Мадхури Дикшит для участия в вашем последнем фильме?

    Шивадекар: Мадхури Дикшит – самая большая кинозвезда в Индии. Я никогда не думала, что она попадет в поле моей творческой досягаемости. Но наш сюжет был настолько хорош и мы в него так сильно верили, что рискнули и решили передать ей сценарий. Дело пошло, и уже совсем скоро мы пили кофе в ее особняке в Мумбаи и обсуждали сценарий. Она – Мерил Стрип в Индии, не только талантливая актриса но и всеми любимая творческая личность. Для нас работать с ней было огромной честью.

    NYFA: Нервничали ли вы во время продакшн? Как справлялись с этими чувствами?

    Шивадекар: Это “хорошее” волнение. Каждый сценарист испытывает подобные чуства, предвкушая начало работы на съемочной площадке и ожидая выхода фильма на большой экран.

    NYFA: Каково было работать в паре с партнером, при написании этого сценария?

    Шивадекар: Это было не сложно. Мы как инь и ян, огонь и вода, север и юг, две стороны одной и той же монеты… Всё, сравнения закончились. Но вы меня поняли.  Время от времени мы были едины во мнении, а иногда наши мнения расходились. Но конечным результатом стала творческая магия.

    NYFA: Какую реакцию зрителей на ваш фильм вы ожидаете?

    Шивадекар: Я надеюсь что созданный мною фильм понравится людям, заставит их зауматься о жизни, вдохновит на добрые поступки и сделает лучше.

    NYFA: Расскажите пожалуйста о своих новых проектах?

    Шивадекар: Я работаю сейчас над несколькими интересными проектами, но об этом- в следующем интервью.

    The New York Film Academy благотворит Девашри Шивадекар за интервью. Мы с нетерпением ждем ее следующего проекта.

    Share this:
  • NYFA на выставке Cartoon Network “25 лет опираясь на креативность”

    14 октября 2017 года Cartoon Network открыла выставку кадров из некоторых своих самых популярных шоу в Музее телевидения и радио (the Paley Center for Media) в Беверли-Хиллз. На выставке под названием “25 лет опираясь на креативность” представлены изображения из лучших шоу телеканала.

    Студентка Нью-Йоркской Академии Киноискусства Тиффани Виктор присутствовала на предпоказе для прессы. “Невероятно” – вот слово, которое она использовала для описания двух этажей фотографий, эскизов, скульптур и интерактивных художественных инсталляций.

    Кадры из мультсериала “Вселенная Стивена” Ребекки Шугар заняли весь первый этаж. Стены были выложены ранними персонажами трех тётушек: Гранат, Аметист и Жемчуг. Был даже визуальный макет, описывающий музыкальные инструменты, которые определяют каждого персонажа. Фанаты были счастливы увидеть несколько своих любимых кораблей (романтическое сочетание персонажей на шоу), нарисованных самой Шугар.

    BEVERLY HILLS, CA – OCTOBER 14: A general view of press preview of Cartoon Network's "25 Years of Drawing on Creativity" exhibit at The Paley Center for Media in Beverly Hills on October 14, 2017. (Photo by Imeh Bryant/The Paley Center)

    Фото Име Брайант – Центр Пейли

    Наверху “OK KO!” и “Суперкрошки” представили статуи главных героев. Была даже модель дома из Таунсвилля для девочек. Стены были увешаны интерпретациями художников самих себя в роли крутых девчонок. На противоположной стене находились драматические фотографии эпизодов мультфильма “Время приключений”. На выставке даже были представлены лица, используемые для анимации персонажа Финна.

    Также можно было увидеть интерактивные игры и видео. Виктор смогла сыграть в одну из игр “Бен 10” на iPad. Специальная программа скопировала ее лицо и превратила ее в одного из пришельцев шоу.

    Интерактивный и поучительный опыт – отличный способ провести день. Тиффани Виктор еще вернется в центр Пейли, чтобы послушать Ребекку Шугар и других создателей шоу, которые расскажут о процессе создания и предстоящих сезонах их сериалов.

    Фото Име Брайант – Центр Пейли

    Фото Име Брайант – Центр Пейли

    New York Film Academy хотела бы поблагодарить Cartoon Network за то, что дали нам возможность посмотреть невероятную выставку заранее, а также фотографа Име Брайанта из Центра Пейли за прекрасные фотографии, используемые в этой статье. Выставка “25 лет опираясь на креативность” проходит с 22 октября 2017 года в Центре Пейли для СМИ.

    Share this:
  • Выпускница NYFA факультета режиссуры документального кино Анаис Мишель присоединилась к группе монтажа нового сериала Лины Данэм и Дженни Коннер на HBO

    Выпускница NYFA факультета кинорежиссуры документального кино и бывший ассистент преподавателя NYFA, Анаис Мишель, воплотила в жизнь редчайший из всех документальных талантов – комедию.

    Когда ее фильм «Coach Mike» был показан в Wythe Theater в Бруклине, зрители начали смеяться через две минуты и не останавливались, пока не закончились титры. Кстати, пока выпускница Нью-Йоркской Академии Киноискусства разрабатывает свой новый комедийный документальный фильм в мире танцев, она также занята обработкой своих комедийных проектов, работая со звездами комедии Линой Данэм и Дженни Коннер в группе монтажа нового сериала для канала HBO.

    обучение в США

    Хотя телеканал HBO еще не раскрыл подробности нового сериала, мы можем сообщить, что группу монтажа Анаис возглавляет Глэдис Мерфи из HBO, которая в 2016 году была номинирована на премию «Эмми» за выдающуюся монтажную работу в документальном фильме «Ларри Крамер в любви и гневе» для HBO.

    Придя из балета и джаз-танца, Анаис усердно трудилась, чтобы оказаться среди самых успешных женщин-лидеров индустрии, работающих за кулисами кино и телевидения: режиссеров, продюсеров, монтажеров и сценаристов, страдающих от гендерного неравенства.

    Анаис получила степень магистра журналистики в престижном Французском институте прессы (Institut Français de Presse) перед тем, как поступить в Нью-Йоркскую Академию Киноискусства на программу «кинорежиссура документального кино», а также краткосрочный курс монтажа.

    Анаис Мишель

    После окончания обучения Анаис работала помощником монтажера во всемирно популярном «VICE News Tonight» для французского издания, а также работала монтажером документальных проектов для престижных некоммерческих организаций, включая Музей Метрополитена и Фонд NoVo. Ее короткометражный фильм «Hand Sight», о четырехлетней слепой девочке официально отобран на предстоящий Международный фестиваль Красного Креста и фильмов о здоровье.

    Share this:
  • Выпускница программы «кинорежиссура» NYFA работала с Приянкой Чопра и Пакхи Тиревала в фильме «Pahuna: The Little Visitors», показанном на кинофестивале TIFF

    Фильм «Pahuna: The Little Visitors» был спродюсирован мировой суперзвездой Приянкой Чопра, ее матерью доктором Мадхой Чопра и их продюсерской компанией Purple Pebble Pictures. Он привлек большое внимание на Международном кинофестивале в Торонто (TIFF) на показе в категории «Особое событие» и даже удостоился чести быть упомянутым в журнале Vogue India. Выпускница NYFA Прагья Ратор сотрудничала с дебютирующим режиссером фильма Пакхи Тиревала из продакшн студии Bonfire Tales.

    индийский фильм

    Представленный как «современная индийская версия Гензель и Гретель», фильм позволяет зрителям взглянуть на северо-восточную Индию под новым углом. В нем сплетен сказочный рассказ о трех детях, которые вынуждены бежать из своей непальской деревни, они потерялись в лесу одни, без родителей, и объединили свои усилия, чтобы выжить. Благодаря этому глухому региону Индии, который так редко можно увидеть на экранах, фильм поднимает такие глобальные проблемы, как права детей, расизм и миграционный кризис.

    Режиссер фильма Пакхи Тиревала сказала журналу LiveMint: «Когда я начала искать продюсеров для этого фильма, прежде чем я нашла Приянку, я обращалась к девяти или десяти продюсерам, все они мне отказали. Всего по четырем причинам: во-первых, я была начинающим режиссером. Во-вторых, я была режиссером-женщиной. В-третьих, я хотела снять фильм в Сиккиме (провинции) … и в-четвертых, это был детский фильм. Когда я пришла к доктору Мадхе Чопра, я так устала от этих отказов. Поэтому я заранее сказала ей об этих четырех проблемах. Она начала смеяться и ответила: «Именно по этим причинам я сделаю твой фильм».

    NYFA NYFA NYFA

    Выпускница NYFA Прагья Ратор

    Журнал The Indian Express процитировал Приянку Чопра с красной дорожки кинофестиваля TIFF: «Нелегко войти в мир киноиндустрии, будучи женщиной. Приходится поднапрячься для борьбы».

    Фильм, снятый в отдаленной индийской провинции Сакким с привлечением неизвестного местного таланта и языка, стал знаменательным шагом в авантюре Приянки Чопра, чтобы неизвестные истории и беззащитные голоса Индии вышли на передовую линию кино. На сегодняшний день ее продакшн студия Purple Pebble Pictures выпустила региональные фильмы на таких диалектах, как бходжпури, маратхи и панджаби, также запланированы фильмы на диалектах бенгали и конкани.

    Share this:

    October 18, 2017 • Выпускники, Кинорежиссура • Views: 159