Лучшие советы по созданию короткометражного фильма за короткое время

Существует множество причин, по которым у вас может быть ограниченное количество времени для создания короткометражного фильма (даже с нуля), в том числе для таких конкурсов, как Asian American Film Lab72-Hour Shootout (создание фильма за 72 часа). Время является одним из наиболее ценных ресурсов режиссера, поэтому создание короткометражного фильма за короткое время может оказаться довольно сложной задачей.

New York Film Academy объединила в этой статье советы руководителей и преподавателей многих факультетов, включая операторское мастерство, продюсирование, кинорежиссуру и цифровой монтаж. Ниже мы представляем вам сбалансированный список советов и рекомендаций по созданию наилучшего короткометражного фильма за короткий срок:

История

Попробуйте придумать отличную идею, которую можно показать за несколько минут. Сохраняйте концепцию простой и целенаправленной. Хороший логлайн поможет вам сфокусировать идею и не дать отклониться от намеченного курса.

Придумайте историю, которая может произойти за очень короткое время, всего за десять минут, например. Длительность фильма не обязательно делать такой, он может быть короче, но вы сможете более основательно показать короткие события.

Актеры

Набирайте актерский состав внимательно. Некоторым актерам может потребоваться больше времени на репетицию, поэтому убедитесь, что они знают временные рамки вашей съемки.

Пусть актеры внесут свой вклад. Если они изобретательны, дайте им возможность импровизировать. На съемке допустимы альтернативные линии диалога. Это может быть особенно эффективно в комедиях.

Направляя своих актеров, помните эти советы:

Пусть ваш актер знает свою цель в каждой сцене.

Убедитесь, что вы и ваш актер одного мнения о персонаже и его мотивации. Если вы не согласны, уделите несколько минут обсуждению, выслушав друг друга и достигнув компромисса.

Будьте готовы придти на помощь актеру. Некоторые актеры предпочитают делать что-то по-своему, но большинство стремятся получить направление и следовать ему, даже если оно лишь указывает им правильный путь, образно говоря.

Или буквально говоря! Планирование мизансцен крайне важно не только для кадрирования, но и для интенсивности самой сцены. Работайте с актерами, чтобы найти правильную блокировку для каждой сцены – что подходит им, а что лучше для камеры.

Продюсирование

Убедитесь, что графики составлены с точностью до минуты, и помните, что ключевой является связь между актерами и командой. Если у вас есть контакты каждого и вы четко сообщаете где и когда все должны быть, вы избежите ненужных задержек при продакшне. Дайте съемочной группе указания и приблизительное время в пути к съемочной площадке.

Организуйте дни так, чтобы вы могли снимать несколько сцен за один день. Если у вас есть несколько локаций, выберите ключевое местоположение на день, а затем найдите другие местоположения в непосредственной близости. Перемещение локаций может быть оказаться убийственным и украсть у вас уйму времени. Попробуйте сгруппировать сцены, в которых используются одни и те же участники и костюмы. Будьте эффективны в планировании и не бойтесь снимать не по порядку. Сначала спланируйте открытые пространства, если пойдет дождь, у вас будет возможность отложить эти сцены на следующей день. Пусть у вас будет запасная съемочная площадка (или помещение), чтобы вы могли перейти туда и снимать дальше, не потеряв съемочный день.

Оборудование

Составьте список недорогого, но эффективного оборудования. Ваша история не станет лучше от большего количества пикселей, но вы ведь не хотите, чтобы камера сломалась посреди съемки. Проверьте все оборудование, прежде чем отправиться на съемочную площадку.

Если что-то сломается, когда вы будете уже на месте, и появится необходимость заменить оборудование, вы потеряете драгоценное время. Не бойтесь изобретательности. У вас может не быть профессиональной тележки, но самые изобретательные режиссеры придумывают новые решения, что делает кадры более интересными.

Перед съемкой убедитесь, что все батареи и другие аксессуары заряжены, а запасные заряжаются во время съемки. Помните, что для съемки требуется всего три дня, каждая минута имеет значение, и любой задержки следует избегать любой ценой.

Работа операторов

Не бойтесь использовать естественное освещение и не бойтесь, если не все ярко освещено. Довольно часто красота кроется во тьме. Силуэты, высокая контрастность, подсветка и драматические тени могут создать очень динамичный и мощный кинематографический образ.

При съемке сцены сначала начните с самого большого кадра, а затем снимайте более близкие, двигаясь в одном направлении. Затем развернитесь и снова начните с самого большого кадра, постепенно приближаясь.

Звук

С другой стороны звук –  еще одна проблема. Плохой звук часто называют отличительной чертой любительского кинопроизводства. Если аудитория изо всех сил пытается понять, что говорят ваши актеры, не останется места для эмоциональной вовлеченности. Сделайте все возможное в пределах своих ограничений, чтобы добиться лучшего звука/диалога, записанного на съемочной площадке. Кто говорит: «Мы исправим все на этапе постпродакшна», должно быть имеет кучу денег, поэтому вычеркните эти слова из своего лексикона.

Помните о звуке еще до того, как начнете снимать – убедитесь, что выбранные вами места и даже история, которую вы раскрываете, сделают запись звука максимально легкой. Если у вас есть возможность, оставьте большую часть фильма без диалогов, со сценами, в которых можно использовать музыку или несинхронизированный звук, поскольку синхронный звук всегда требует больше времени на съемку.

Цифровой монтаж

Работая в пост-продакшн, помните, что быть безжалостным – нормально. Не бойтесь вырезать, даже если это означает, что часы работы были напрасными. Всегда, всегда, всегда храните резервную копию вашего проекта и отснятого материала в разных местах. Часто сохраняйте, чтобы не терять время из-за ошибки компьютера. Научитесь работать без мыши, но с помощью сочетаний клавиш, чтобы стать более быстрым и эффективным видеоредактором. Когда на создание фильма отведено всего три дня, каждая секунда имеет значение!

Общее производство – что можно, а что нельзя

Упростите производство. Ограничьте количество людей в съемочной группе. Ограничьте количество локаций. Избегайте больших сцен со сложными декорациями, костюмами и реквизитом. Держитесь подальше от исторических предметов, детей и животных – они слишком непредсказуемы. И будьте настолько профессиональны, насколько это возможно. Хотя вы, возможно, захотите нарушить правила, когда дело коснется вашего контента, есть веская причина, по которой профессиональные съемки организованы именно так, а не иначе. Чем лучше вы подготовлены, тем больше у вас шансов запечатлеть свое видение.

Share this:

Comments are closed.